蹈香的小說

香妃戎裝像舞蹈講的是身著盔甲手握獵刀的香妃(即容妃，霍卓氏，又作和卓氏)油畫像，演員以維吾爾族舞蹈語言——刀郎，來展現(xiàn)身著狩獵裝束的香妃形象以及其豐富的神態(tài)特征，突出香妃男兒般的帥氣和對外出狩獵時的愉悅心情。

中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院劉芳以舞蹈作品《香妃戎裝像》參加由國家文化部主辦的國內(nèi)級別最高的青少年舞蹈比賽，第八屆“桃李杯”舞蹈比賽中榮獲中國民族民間舞青年女子獨(dú)舞表演三等獎、第八屆全國舞蹈比賽圓滿落幕文華舞蹈節(jié)目表演二等獎，編導(dǎo)林辰，作曲張擎。

舞蹈作品《香妃戎裝像》，其一個眼神、一個舞姿的變化，始終離不開神態(tài)的運(yùn)用，舞者一旦將神態(tài)把握好，就能更好地把握人物的形象、抒發(fā)自己的情感以及最重要的舞蹈風(fēng)格。

維吾爾族舞蹈文化的傳承：

文化的傳遞可促進(jìn)人類精神文明的不斷發(fā)展，在全球化的背景下，我國現(xiàn)存各舞種之間日益加深聯(lián)系并加以相融與創(chuàng)新，這在中國民族民間舞蹈范圍內(nèi)實(shí)屬發(fā)展的新階段。

我國歷史悠久,地域遼闊，民族眾多，不僅有中國古典舞的一脈相承，而且有民俗舞的異彩紛呈——正所謂“十里不同風(fēng)，百里不同俗，不同的風(fēng)俗養(yǎng)就了不同的舞”。

民族民間舞所反映的是現(xiàn)實(shí)人們的勞動品質(zhì)與生活現(xiàn)象，因此，強(qiáng)調(diào)舞蹈神態(tài)的把握對中國民族民間舞具有不可忽視、不可遺棄的現(xiàn)實(shí)意義，反之應(yīng)準(zhǔn)確并注重運(yùn)用神態(tài)的表現(xiàn)方法。

群舞《梅·礪香》運(yùn)用了擬人化的手段，將冬梅獨(dú)有的品質(zhì)與長穗劍有機(jī)結(jié)合，以表現(xiàn)體育人堅韌不拔的性格與拼搏向上的精神。作品將女性的柔美與劍氣的凌厲相融合，展現(xiàn)出體育人的高尚品質(zhì)，弘揚(yáng)中華體育精神。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來?！迸尤何琛睹返Z香》以梅與劍為主要元素，飄逸的劍穗、婀娜的舞姿表達(dá)梅花的柔與美。一曲劍舞更把梅花“凌寒獨(dú)自開”的傲骨詮釋得淋漓盡致，也更加突顯梅花凌寒獨(dú)放的傲骨與自強(qiáng)。

舞蹈梅礪香代表的精神

舞蹈《梅·礪香》展示了寒冬里的梅花堅韌不拔、砥礪奮進(jìn)的高貴品質(zhì)，梅花向來以高潔，堅強(qiáng)，謙虛的品格，給人以勵志奮發(fā)的激勵。在嚴(yán)寒中，她開百花之先，獨(dú)天下而春，敢斗霜雪，疏傲冷艷。舞蹈《梅·礪香》展現(xiàn)的正是這樣一種精神。若非一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香。

《梅?礪香》取材于“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”著名詞句。在臺上或柔或剛的舞蹈動作，配合時快時慢的鼓點(diǎn)、嘈嘈切切的音樂完美地表達(dá)了梅花的柔與美，揮舞的寶劍，則將梅花"凌寒獨(dú)自開"的傲骨完美詮釋。

紅艷凝香舞蹈的創(chuàng)作背景源于中國傳統(tǒng)舞蹈文化和民間藝術(shù)，取材于唐代詩人白居易的《長恨歌》和《琵琶記》等文學(xué)作品，以女性形象為主要創(chuàng)作對象，展現(xiàn)了女性的美麗、智慧、力量和情感。這個舞蹈作品由著名舞蹈家李少春創(chuàng)作，首演于1995年，曾在國內(nèi)外多個大型演出活動中獲得高度評價和廣泛關(guān)注，成為中國現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作的代表作之一。紅艷凝香舞蹈的藝術(shù)特色在于將傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行有機(jī)融合，表現(xiàn)出獨(dú)特的審美魅力和文化內(nèi)涵。

紅艷凝香舞蹈，是一種具有濃郁民族風(fēng)情的中國舞蹈。是彝族、白族等少數(shù)民族的傳統(tǒng)舞蹈之一。在演出中，舞者身著華麗的彝族服飾，手持色彩斑斕的彝族花傘，配合著動感的音樂，展現(xiàn)出舞蹈的獨(dú)特魅力。

這種舞蹈的舞姿優(yōu)美、動作流暢，以舞者手中的花傘為主要表現(xiàn)工具，通過舞者的起伏、轉(zhuǎn)動、跳躍等動作，將花傘的色彩和形態(tài)變化展現(xiàn)得淋漓盡致。舞蹈中充滿了青春活力和生命力，表達(dá)了彝族人民對生活的熱愛和對美好未來的向往。

紅艷凝香舞蹈已經(jīng)成為中國優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)之一，多次在國際文化交流中展演，被譽(yù)為“東方之珠，民族之魂”。

臺灣、香港當(dāng)代舞蹈的發(fā)展

　　由于社會歷史原因，共居同一國土，同為中華兒女的大陸、臺灣、香港同胞，卻長期分隔、難相往來。但隔山隔水卻隔不住他們那盡力弘揚(yáng)中華民族文化的共同心愿，在中華當(dāng)代舞蹈發(fā)展史上，有大陸舞蹈家們的卓越成就，同時，也有臺灣、香港舞蹈家們的歷史性貢獻(xiàn)。

　　一、臺灣當(dāng)代舞蹈的發(fā)展

　　臺灣在五六十年代雖曾有過李天民、蔡瑞月、許惠美編導(dǎo)的舞劇《大同世界》的演出和一些舞蹈社團(tuán)的活動，但舞蹈還處于臨時偶爾演出的狀態(tài)，舞蹈只是少數(shù)人的業(yè)余愛好，群眾性舞蹈活動多于劇場性舞蹈藝術(shù)表演。70年代，林懷民自美國學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞歸來，1973年成立了“云門舞集”，為臺灣建立起了一個專業(yè)舞蹈團(tuán)體。他創(chuàng)演了《風(fēng)景》、《寒食》、《奇冤報》、《白蛇傳》等以傳統(tǒng)題材為主的舞作;1977年后又以本鄉(xiāng)本土的題材入舞，創(chuàng)演了《吳鳳》、《薪傳》、《廖添丁》等舞劇;80年代又推出了《紅樓夢》以及《春之祭禮》、《夢土》、《我的鄉(xiāng)愁我的歌》等現(xiàn)代風(fēng)格的舞蹈。80年代，游好彥和他的舞團(tuán)比較活躍，創(chuàng)演了《駱駝祥子》、《魚玄機(jī)》、《辭山賦》、《屈原》等舞劇與《黑天使》、《男人的一生》、《天上人間》等一系列舞蹈。同時，臺灣的芭蕾舞也發(fā)展起來，姚明麗古典芭蕾舞團(tuán)在1980年前后演出了《吉賽爾》、《天鵝湖》、《睡美人》。1981年，臺灣藝術(shù)?？茖W(xué)校演出了馬思聰作曲、李天民指導(dǎo)、姚明麗等編舞的《龍宮奇緣》，標(biāo)志著臺灣的中國芭蕾舞劇的誕生。該校于1990年一年內(nèi)演出了《天鵝湖》與《胡桃夾子》兩部芭蕾名作，展示了臺灣在芭蕾舞發(fā)展上的新水準(zhǔn)。另外，臺北市國樂團(tuán)先后組織演出了舞劇《蒙漢情》、《梁山伯與祝英臺》和《詩經(jīng)新樂舞》等。此外，劉鳳學(xué)的新古典舞團(tuán)成立于1976年，至1981年活動漸少，1991年復(fù)出創(chuàng)演了《雪祭》、《招魂》、《布蘭詩歌》、《黑洞》、《曹丕角甄宓》等作品。

　　臺灣與大陸40年不相往來，可在發(fā)展舞蹈的基本思想上卻極其相似，都在尋求東西方結(jié)合以發(fā)展中華當(dāng)代舞蹈之路。但又因客觀環(huán)境的不同，其形式又極為相異。大陸舞家受傳統(tǒng)影響較深，民族基礎(chǔ)較厚，嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范性較強(qiáng);劉鳳學(xué)、林懷民、游好彥等臺灣舞家得益于西方現(xiàn)代舞的熏染較多，更注重抽象與自由，但又基于他們對民族、對舞蹈的赤誠，所以他們更重視東西方舞蹈文化結(jié)合上的個性化發(fā)展，因而形成了他們各自那現(xiàn)代感、民族性與個人風(fēng)格都較突出的形式風(fēng)格。

　　二、香港的`當(dāng)代舞蹈發(fā)展

　　香港雖于1842年租讓給英國，但絕大多數(shù)居民仍為華人，中華傳統(tǒng)習(xí)俗、民族文化意識的影響甚為深厚，大陸與香港兩地國人也仍可往來，因此，香港舞蹈發(fā)展深受大陸影響。華人懷舊，喜慶節(jié)日常以耍龍、舞獅、秧歌等家鄉(xiāng)舞蹈聚會歡慶。40年代，戴愛蓮自英返國，先應(yīng)邀為宋慶齡領(lǐng)導(dǎo)的“保衛(wèi)中國同盟”募捐義演，而開中國新舞蹈進(jìn)入香港之先聲。1946年梁倫、陳蘊(yùn)儀等隨中國歌舞劇藝社在香港演出《阿細(xì)跳月》、《青春舞曲》等舞蹈，在學(xué)生、市民中有較大影響;五六十年代，大陸創(chuàng)作的一些舞蹈，在港人業(yè)余活動中學(xué)演了起來;爾后，一些大陸舞者來港，開辦了一些私人舞社，港人學(xué)舞者日多，但專門從業(yè)者較少。

　　香港當(dāng)代舞蹈主要盛興于80年代。1981年，港英政府成立了香港舞蹈團(tuán)，在這以前有香港芭蕾舞團(tuán)和1979年曹誠淵創(chuàng)辦的城市當(dāng)代舞蹈團(tuán)，這三個團(tuán)和1981年成立的香港演藝學(xué)院成為香港當(dāng)代舞蹈發(fā)展的主力。香港舞蹈團(tuán)先后創(chuàng)演了陳華、林阿梅等編導(dǎo)的《東海奇緣》、惲迎世、陳華編導(dǎo)的《新鏡花緣》、舒巧、應(yīng)萼定編導(dǎo)的《畫皮》、《玉卿嫂》、《黃土地》等舞劇，《玉》、《黃》二劇參加了1988年北京舞劇創(chuàng)作座談會的觀摩演出，受到了與會者的贊賞。舞團(tuán)的主創(chuàng)人員多來自大陸，藝術(shù)總監(jiān)舒巧即是上海的著名編導(dǎo)。而城市當(dāng)代舞蹈團(tuán)則可說是土生土長的香港舞蹈家建立的，他們的創(chuàng)作多基于對香港當(dāng)代生活的感受，所以更具有香港本土的文化特色。其代表作有團(tuán)長曹誠淵的《我本楚狂人》、《安魂曲》、《聚光燈下》等和藝術(shù)總監(jiān)黎海寧的《無情游》、《粉墨登場》、《不眠夜》以及他們合作的舞劇《神話中國》等。