相聲劇本與學(xué)知識

以后我也會講到陳永泉先生的故事，清門相聲對于中國相聲史的發(fā)展有著巨大的貢獻，無論是清門所編寫的傳統(tǒng)作品，還是清門一人與魂門藝人相互合作，交流豐富，舞臺上的表演技法，清門出身的相聲，藝人們在相聲的發(fā)展史中都起到了推動作用，雖然早已經(jīng)沒有個清門相聲之說

丁玉鵬相聲演員，早年拜師金小山后，拜師王常有之后參加過北京青年取衣隊劉聘臣相聲演員李少卿的弟子在新藝與丁玉鵬搭檔后參加天津市虹橋區(qū)曲藝團與劉奎珍答道臨潼相聲演員王寶彤的弟子自幼在天橋與劉弘儀演出華吉爾皇

小苗說，當(dāng)時他與朋友去了西安的劇本沙展銷會劇本沙發(fā)行商在展銷會上展示劇本門店，店主在這里體驗測試，而后現(xiàn)場完成交易，這是劇本展示的重要窗口，因為劇本沙講究體驗和感受

我們雖然不必茍尼于某些零散的資料而認(rèn)定相聲發(fā)源于單弦或脫胎于口記，但相聲與戲曲藝術(shù)中的對話，藝術(shù)和丑角藝術(shù)的關(guān)系與講唱藝術(shù)中的雙話藝術(shù)，尤其是電話藝術(shù)的關(guān)系與雜耍。藝術(shù)中其他的姐妹藝術(shù)包括丹賢和口記的關(guān)系，的確是不同尋常，耐人尋味的

這種小心思一旦曝光，就只會選擇讓相聲閉嘴，被看見聽愛相聲的肅親。王惱羞承諾相聲就是二十年抬不起頭，向上躍遷的門路被斬斷，又回到了下面，相聲傳承到張壽晨時已是第五代

他先是學(xué)京劇，后來由于對相聲藝術(shù)的酷愛，改學(xué)相聲，先后拜朱闊全為師，曾在北京天橋鼓樓一帶料地演出，說單口相聲，與許許多多舊社會的民間藝人一樣，以此掙錢謀生，養(yǎng)家糊口經(jīng)過

體驗門檻低，使意向用戶更多，更容易向核心用戶轉(zhuǎn)化，于是就可以形成在發(fā)行方把控分配下的一個正向循環(huán)創(chuàng)作者快速生產(chǎn)到門店快速開店到購買劇本到快速獲客到消耗劇本到補充劇本到創(chuàng)作者再創(chuàng)作到玩家再消耗。在這樣的循環(huán)里，劇本紗的參與者和市場規(guī)?？倳絹碓酱?/p>

盲人摸象團體上演的戲碼，影響成員的內(nèi)心劇本，影響團體上演的戲碼部分總與整體相連，整體的遭遇影響部分的遭遇就團體及其一個個成員而言，團體上演的戲碼與成員的內(nèi)心劇本之間存在有趣的交流，團體上演的戲碼，影響成員的內(nèi)心劇本影響團體上演的戲碼

祥輝說，陳老師我想了解一下劇本的標(biāo)準(zhǔn)格式是怎樣的，老師這邊有劇本的格式的范例，我先講一講劇本格式的概念，中外的劇本格式包括美國，包括日本的劇本，這格式都有一些差異

因此，盡管兩個兒子小的時候在相聲表演上都很有才能，但是侯寶林卻極力反對兒子們說相聲說的人場面學(xué)的人著迷快，連亂畫差的人，陶醉侯寶林的相聲故事，記述侯寶林的藝術(shù)人生

我想舉一個很典型的例子，就是說相聲，你假如說有人給到足夠多的錢說汪老師，你你說段相聲，我不會說相聲，但是給的錢足夠了，就想聽聽你在找個人說相聲，我肯定能找來人一起說相聲，我不是說我說的會很好，肯定說得不咋地

專說相聲劉伯奎是相聲演員李紹全的徒弟，后來在大連跟我說相聲，因為李少玄當(dāng)時唱文明戲去了劉伯奎，唱不了我的大徒弟顧海泉。后來去了南京，朱向辰到天津給郭榮琦捧活，張慶森到天津給馬三立捧活

電視上的那能叫相聲人，家上電視都是蹦著出名陣前去的，有幾個是真正愛相聲的那些個相聲演員基本功有幾個是過關(guān)的相聲，最基本的士門功課，說學(xué)逗唱都學(xué)不全，連太平歌詞都不會唱

基于這個疑問和對相聲表演的思考，賈玲創(chuàng)辦了獨樹一幟的酷口相聲，在上升面前加上酷口，目的不是把相聲的概念縮小，而是希望把相聲的空間擴大，讓相聲更注重表演更活躍，更搞笑入更多符合時代潮流和當(dāng)代有關(guān)的東西

店家每年對劇本的需求量在六到八萬套，而劇本的產(chǎn)量上限只有一到二萬套，但這條路也不好走。一個劇本對應(yīng)一個創(chuàng)意要滿足市場，每年至少六萬套劇本創(chuàng)作出六萬個創(chuàng)意并不現(xiàn)實，這也是目前市場上好劇本稀缺，撞梗不斷的原因