劇本相聲資料

我們雖然不必茍尼于某些零散的資料而認(rèn)定相聲發(fā)源于單弦或脫胎于口記，但相聲與戲曲藝術(shù)中的對話，藝術(shù)和丑角藝術(shù)的關(guān)系與講唱藝術(shù)中的雙話藝術(shù)，尤其是電話藝術(shù)的關(guān)系與雜耍。藝術(shù)中其他的姐妹藝術(shù)包括丹賢和口記的關(guān)系，的確是不同尋常，耐人尋味的

侯寶林大師從不識幾個字到能自己整理古籍資料，能寫相聲段子，能寫論文，甚至擔(dān)任北京大學(xué)的兼職教授，被人們尊為相聲語言大師侯寶林大師自己也常說我是靠勤奮學(xué)習(xí)，才有了現(xiàn)在的成績

這種小心思一旦曝光，就只會選擇讓相聲閉嘴，被看見聽愛相聲的肅親。王惱羞承諾相聲就是二十年抬不起頭，向上躍遷的門路被斬斷，又回到了下面，相聲傳承到張壽晨時已是第五代

分場細讀劃分劇本的段落理清事件，尋找人物在每個事件中的態(tài)度及出場任務(wù)，分析人物的性格特點，確定人物的基調(diào)和總譜，編寫角色，自傳閱讀有關(guān)資料，輔助理解劇本與人物，從而形成創(chuàng)作角色的整體構(gòu)思和探尋相應(yīng)的表現(xiàn)手法

以后我也會講到陳永泉先生的故事，清門相聲對于中國相聲史的發(fā)展有著巨大的貢獻，無論是清門所編寫的傳統(tǒng)作品，還是清門一人與魂門藝人相互合作，交流豐富，舞臺上的表演技法，清門出身的相聲，藝人們在相聲的發(fā)展史中都起到了推動作用，雖然早已經(jīng)沒有個清門相聲之說

祥輝說，陳老師我想了解一下劇本的標(biāo)準(zhǔn)格式是怎樣的，老師這邊有劇本的格式的范例，我先講一講劇本格式的概念，中外的劇本格式包括美國，包括日本的劇本，這格式都有一些差異

因此，盡管兩個兒子小的時候在相聲表演上都很有才能，但是侯寶林卻極力反對兒子們說相聲說的人場面學(xué)的人著迷快，連亂畫差的人，陶醉侯寶林的相聲故事，記述侯寶林的藝術(shù)人生

我想舉一個很典型的例子，就是說相聲，你假如說有人給到足夠多的錢說汪老師，你你說段相聲，我不會說相聲，但是給的錢足夠了，就想聽聽你在找個人說相聲，我肯定能找來人一起說相聲，我不是說我說的會很好，肯定說得不咋地

第二個就是要學(xué)會收集一些幽默的資料，關(guān)注現(xiàn)實的生活幽默是可以學(xué)習(xí)的，因此，為了更好的運用自己的幽默，你必須要學(xué)會收集和資源，共享一些幽默的資料，那么就要多讀一些民間的笑話，搞笑的小說，多看一些喜劇，多聽聽幾個段子，幾團相聲，隨時隨地的收集幽默的笑話

專說相聲劉伯奎是相聲演員李紹全的徒弟，后來在大連跟我說相聲，因為李少玄當(dāng)時唱文明戲去了劉伯奎，唱不了我的大徒弟顧海泉。后來去了南京，朱向辰到天津給郭榮琦捧活，張慶森到天津給馬三立捧活

電視上的那能叫相聲人，家上電視都是蹦著出名陣前去的，有幾個是真正愛相聲的那些個相聲演員基本功有幾個是過關(guān)的相聲，最基本的士門功課，說學(xué)逗唱都學(xué)不全，連太平歌詞都不會唱

基于這個疑問和對相聲表演的思考，賈玲創(chuàng)辦了獨樹一幟的酷口相聲，在上升面前加上酷口，目的不是把相聲的概念縮小，而是希望把相聲的空間擴大，讓相聲更注重表演更活躍，更搞笑入更多符合時代潮流和當(dāng)代有關(guān)的東西

店家每年對劇本的需求量在六到八萬套，而劇本的產(chǎn)量上限只有一到二萬套，但這條路也不好走。一個劇本對應(yīng)一個創(chuàng)意要滿足市場，每年至少六萬套劇本創(chuàng)作出六萬個創(chuàng)意并不現(xiàn)實，這也是目前市場上好劇本稀缺，撞梗不斷的原因

到了西單商場，他們的場子正好挨著說相聲的高德明先生的場子，后來成為他的老師的朱闊全先生也在那兒說相聲侯寶林沒事兒就去聽，聽完就琢磨，特別是說單口相聲，他更受朱闊全先生和湯金成先生的影響

相聲大師侯寶林先生也提出說以后在那個相聲科都開在哪兒開，在醫(yī)院里專門建一個相聲科，說天天給病人說段相聲，讓病人一笑可能對疾病就有好處，笑一笑十年少馬，那肯定是有好處