三個小學生思鄉(xiāng)相聲劇本

經(jīng)濟中心，文化中心都是別的城市，全國真的很難找出第三個，第二個是呼和浩特。我覺得相聲并沒有和濟南結緣，并不涉及什么風土人情，骨子里血液里流淌的，因為濟南并沒有什么特別契合，相聲地方，重慶發(fā)展的好，重慶的相聲也會很火

這種小心思一旦曝光，就只會選擇讓相聲閉嘴，被看見聽愛相聲的肅親。王惱羞承諾相聲就是二十年抬不起頭，向上躍遷的門路被斬斷，又回到了下面，相聲傳承到張壽晨時已是第五代

以后我也會講到陳永泉先生的故事，清門相聲對于中國相聲史的發(fā)展有著巨大的貢獻，無論是清門所編寫的傳統(tǒng)作品，還是清門一人與魂門藝人相互合作，交流豐富，舞臺上的表演技法，清門出身的相聲，藝人們在相聲的發(fā)展史中都起到了推動作用，雖然早已經(jīng)沒有個清門相聲之說

從成熟走向高峰的另一個明顯標志是他的創(chuàng)作速度加快，作品的數(shù)量如噴泉涌流，源源不斷，幾乎每一年之內(nèi)至少有兩個劇本面試，尤其是在一五九四年一五九八年，每年竟有三個劇本面試

祥輝說，陳老師我想了解一下劇本的標準格式是怎樣的，老師這邊有劇本的格式的范例，我先講一講劇本格式的概念，中外的劇本格式包括美國，包括日本的劇本，這格式都有一些差異

思鄉(xiāng)是一幅孤獨的風景，圓月之下，一個人遠遠地矗立在大海邊，遙望故鄉(xiāng)的遠山，心向飛起的雪浪花兒，無數(shù)次的激情躍起，又無數(shù)次的無言漸步思鄉(xiāng)是一朵流浪的白云，帶著夢想

那今年還有很有意思的是，有很多沉浸式的嘉年華對我們有一個類似于沉浸式劇本沙，但不是真的劇本沙。它是一個戲劇為主的改編自齊和夫的櫻桃園，整體的體驗也非常好，也需要你三個小時全情投入

概括了劇本的三個重要方面，人物沖突和結果主題思想是從劇本全部情節(jié)中抽拔出來的，具體的完整的，有行動性的概括概念，其中一有人物或人物的本質概念，如將相和的國內(nèi)的團結一致，就有團結者與不團結者

因此，盡管兩個兒子小的時候在相聲表演上都很有才能，但是侯寶林卻極力反對兒子們說相聲說的人場面學的人著迷快，連亂畫差的人，陶醉侯寶林的相聲故事，記述侯寶林的藝術人生

我想舉一個很典型的例子，就是說相聲，你假如說有人給到足夠多的錢說汪老師，你你說段相聲，我不會說相聲，但是給的錢足夠了，就想聽聽你在找個人說相聲，我肯定能找來人一起說相聲，我不是說我說的會很好，肯定說得不咋地

專說相聲劉伯奎是相聲演員李紹全的徒弟，后來在大連跟我說相聲，因為李少玄當時唱文明戲去了劉伯奎，唱不了我的大徒弟顧海泉。后來去了南京，朱向辰到天津給郭榮琦捧活，張慶森到天津給馬三立捧活

電視上的那能叫相聲人，家上電視都是蹦著出名陣前去的，有幾個是真正愛相聲的那些個相聲演員基本功有幾個是過關的相聲，最基本的士門功課，說學逗唱都學不全，連太平歌詞都不會唱

基于這個疑問和對相聲表演的思考，賈玲創(chuàng)辦了獨樹一幟的酷口相聲，在上升面前加上酷口，目的不是把相聲的概念縮小，而是希望把相聲的空間擴大，讓相聲更注重表演更活躍，更搞笑入更多符合時代潮流和當代有關的東西

店家每年對劇本的需求量在六到八萬套，而劇本的產(chǎn)量上限只有一到二萬套，但這條路也不好走。一個劇本對應一個創(chuàng)意要滿足市場，每年至少六萬套劇本創(chuàng)作出六萬個創(chuàng)意并不現(xiàn)實，這也是目前市場上好劇本稀缺，撞梗不斷的原因

到了西單商場，他們的場子正好挨著說相聲的高德明先生的場子，后來成為他的老師的朱闊全先生也在那兒說相聲侯寶林沒事兒就去聽，聽完就琢磨，特別是說單口相聲，他更受朱闊全先生和湯金成先生的影響