方清平相聲沒水平

以后我也會講到陳永泉先生的故事，清門相聲對于中國相聲史的發(fā)展有著巨大的貢獻，無論是清門所編寫的傳統(tǒng)作品，還是清門一人與魂門藝人相互合作，交流豐富，舞臺上的表演技法，清門出身的相聲，藝人們在相聲的發(fā)展史中都起到了推動作用，雖然早已經沒有個清門相聲之說

到了西單商場，他們的場子正好挨著說相聲的高德明先生的場子，后來成為他的老師的朱闊全先生也在那兒說相聲侯寶林沒事兒就去聽，聽完就琢磨，特別是說單口相聲，他更受朱闊全先生和湯金成先生的影響

由于是老先生晚年回憶，有些事情難免有出入，比如相聲排字，應該是從德字開始，少子那一輩很少有人承認，作為二代相聲藝人，除了朱少文，還有阿燕濤，沈春和包括德字輩以前的第三代相聲藝人，就是徐有祿，范有元等等，都沒怎么排字兒

在經歷了走向電臺電視之后，相聲又走回舞臺，走回北京天橋等地的相聲茶社茶館的魚韻沒有消失相聲，一人重新面對觀眾接受面對面的考驗時代再變，原汁原味的老北京茶館不可能再現(xiàn)

這種小心思一旦曝光，就只會選擇讓相聲閉嘴，被看見聽愛相聲的肅親。王惱羞承諾相聲就是二十年抬不起頭，向上躍遷的門路被斬斷，又回到了下面，相聲傳承到張壽晨時已是第五代

經濟中心，文化中心都是別的城市，全國真的很難找出第三個，第二個是呼和浩特。我覺得相聲并沒有和濟南結緣，并不涉及什么風土人情，骨子里血液里流淌的，因為濟南并沒有什么特別契合，相聲地方，重慶發(fā)展的好，重慶的相聲也會很火

相聲作品需要鋪平電問，前面的情節(jié)是需要展開的，如果壓縮沒法兒展開作品是毀滅性的，為什么春晚相聲難聽，一個方面是對題材審查的問題，諷刺的不行，只能說歌頌的何家歡的為主

我們的小劇場有一半兒公益性質就讓大伙兒出門兒，有個能聽相聲的地方，而且小劇場對鍛煉隊五也很重要，只有在小劇場面對觀眾相聲演員才能長能耐見，不一樣的觀眾說不一樣的相聲，沒這一關，說不好像事兒

因此，盡管兩個兒子小的時候在相聲表演上都很有才能，但是侯寶林卻極力反對兒子們說相聲說的人場面學的人著迷快，連亂畫差的人，陶醉侯寶林的相聲故事，記述侯寶林的藝術人生

我想舉一個很典型的例子，就是說相聲，你假如說有人給到足夠多的錢說汪老師，你你說段相聲，我不會說相聲，但是給的錢足夠了，就想聽聽你在找個人說相聲，我肯定能找來人一起說相聲，我不是說我說的會很好，肯定說得不咋地

專說相聲劉伯奎是相聲演員李紹全的徒弟，后來在大連跟我說相聲，因為李少玄當時唱文明戲去了劉伯奎，唱不了我的大徒弟顧海泉。后來去了南京，朱向辰到天津給郭榮琦捧活，張慶森到天津給馬三立捧活

侯寶林又說當年說相聲的劉分頭，我是第一個相聲演員，穿西裝我也是最早的，現(xiàn)在叫反哺歸真，我這個和尚就由你剃度了，咱倆應該記住這個日子頭很快就推好了，還真是雖然毫沒記憶，卻是頂上功夫

電視上的那能叫相聲人，家上電視都是蹦著出名陣前去的，有幾個是真正愛相聲的那些個相聲演員基本功有幾個是過關的相聲，最基本的士門功課，說學逗唱都學不全，連太平歌詞都不會唱

基于這個疑問和對相聲表演的思考，賈玲創(chuàng)辦了獨樹一幟的酷口相聲，在上升面前加上酷口，目的不是把相聲的概念縮小，而是希望把相聲的空間擴大，讓相聲更注重表演更活躍，更搞笑入更多符合時代潮流和當代有關的東西

相聲大師侯寶林先生也提出說以后在那個相聲科都開在哪兒開，在醫(yī)院里專門建一個相聲科，說天天給病人說段相聲，讓病人一笑可能對疾病就有好處，笑一笑十年少馬，那肯定是有好處