相聲磨腕劇本

到了西單商場，他們的場子正好挨著說相聲的高德明先生的場子，后來成為他的老師的朱闊全先生也在那兒說相聲侯寶林沒事兒就去聽，聽完就琢磨，特別是說單口相聲，他更受朱闊全先生和湯金成先生的影響

這位聽眾從郭德綱的相聲又開始聽了梁老師徐老師的博士堂，再進而再去關注我們的中醫(yī)奇談，讓我們感覺到很興奮，那么我要給您的回復是中英奇談會不斷的打磨，不斷的歷練，會努力的讓各位聽眾像聽相聲一樣有趣

并不是那種捧腹大笑，而是越琢磨越可樂。因為細想起來，他的包袱手法并不新奇，甚至都是傳統(tǒng)相聲中最常用的，但他用得好用的，巧用的適宜，因而效果不同，反想許之干相聲，這一行的整天同包袱打交道

拱頭讓原地笑以笑死，孩子腕上彎回嗆死間，羅賈城就憂燙在昨天的那個墻角兒跟額頭上扶了一塊兒梁，毛巾，看著一直摻斗不停地收上的瘦直向苦，整個兒蝦霧和腕上怕不禁要認輸稿吻的折磨

一個電影的話，有的人導演就適合一個把劇本打磨的特別好，以后無法很長事件長，那種不是他會前期會大量事件打磨這個劇本，最后再拍，他可能前后周期用了很長事件，但是他最后出了一個比較好的電影

這種小心思一旦曝光，就只會選擇讓相聲閉嘴，被看見聽愛相聲的肅親。王惱羞承諾相聲就是二十年抬不起頭，向上躍遷的門路被斬斷，又回到了下面，相聲傳承到張壽晨時已是第五代

以后我也會講到陳永泉先生的故事，清門相聲對于中國相聲史的發(fā)展有著巨大的貢獻，無論是清門所編寫的傳統(tǒng)作品，還是清門一人與魂門藝人相互合作，交流豐富，舞臺上的表演技法，清門出身的相聲，藝人們在相聲的發(fā)展史中都起到了推動作用，雖然早已經(jīng)沒有個清門相聲之說

祥輝說，陳老師我想了解一下劇本的標準格式是怎樣的，老師這邊有劇本的格式的范例，我先講一講劇本格式的概念，中外的劇本格式包括美國，包括日本的劇本，這格式都有一些差異

因此，盡管兩個兒子小的時候在相聲表演上都很有才能，但是侯寶林卻極力反對兒子們說相聲說的人場面學的人著迷快，連亂畫差的人，陶醉侯寶林的相聲故事，記述侯寶林的藝術人生

我想舉一個很典型的例子，就是說相聲，你假如說有人給到足夠多的錢說汪老師，你你說段相聲，我不會說相聲，但是給的錢足夠了，就想聽聽你在找個人說相聲，我肯定能找來人一起說相聲，我不是說我說的會很好，肯定說得不咋地

專說相聲劉伯奎是相聲演員李紹全的徒弟，后來在大連跟我說相聲，因為李少玄當時唱文明戲去了劉伯奎，唱不了我的大徒弟顧海泉。后來去了南京，朱向辰到天津給郭榮琦捧活，張慶森到天津給馬三立捧活

電視上的那能叫相聲人，家上電視都是蹦著出名陣前去的，有幾個是真正愛相聲的那些個相聲演員基本功有幾個是過關的相聲，最基本的士門功課，說學逗唱都學不全，連太平歌詞都不會唱

店家每年對劇本的需求量在六到八萬套，而劇本的產(chǎn)量上限只有一到二萬套，但這條路也不好走。一個劇本對應一個創(chuàng)意要滿足市場，每年至少六萬套劇本創(chuàng)作出六萬個創(chuàng)意并不現(xiàn)實，這也是目前市場上好劇本稀缺，撞梗不斷的原因

基于這個疑問和對相聲表演的思考，賈玲創(chuàng)辦了獨樹一幟的酷口相聲，在上升面前加上酷口，目的不是把相聲的概念縮小，而是希望把相聲的空間擴大，讓相聲更注重表演更活躍，更搞笑入更多符合時代潮流和當代有關的東西

聽會了許多相聲，有時趕上刮風。下雨天，張城府的明帝泡了湯，就到焦德海的相聲場子說幾段相聲焦大海的名地有棚子，布曼子能這些小風雨。張城府說上幾段相聲，拿一點點錢維持一天的生活