【從寫(xiě)生到創(chuàng)作有多遠(yuǎn)】
中國(guó)畫(huà)具有鮮明的主觀個(gè)人色彩，畫(huà)者需要緣物寄情，但同時(shí)又希望觀畫(huà)人在客觀上能夠心有戚戚焉，達(dá)到觸景生情的效果，因此主客觀合一是中國(guó)畫(huà)最顯著的藝術(shù)特點(diǎn)之一。所以，中國(guó)畫(huà)沒(méi)有形成西方的那種高度抽象的流派，因此中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)生既寫(xiě)實(shí)也寫(xiě)心，這是屬于我們民族特點(diǎn)的寫(xiě)生方式。因此，明白寫(xiě)生與“心”的關(guān)系非常重要。而寫(xiě)生要追隨的是一種什么樣的心境呢？也就是抱著一種什么態(tài)度去寫(xiě)生？這是要首先解決的問(wèn)題。
石濤認(rèn)為繪畫(huà)作品的高度與意境與心境高度相關(guān)，因此須摒棄“局隘人”的俗念，整個(gè)繪畫(huà)創(chuàng)作方能有所成。現(xiàn)代社會(huì)喧囂復(fù)雜，難免對(duì)畫(huà)家的心境造成負(fù)面影響，因此不為“外物”蒙蔽者已經(jīng)寥寥。作為一個(gè)藝術(shù)家，不應(yīng)為物所累，心被物蔽?！拔覄t物隨物蔽，塵隨塵交，則心不勞，心不勞則有畫(huà)矣?！笔瘽@種“心不勞”而“遠(yuǎn)塵”的精神境界理應(yīng)成為繪畫(huà)者的高度要求。藝術(shù)創(chuàng)作者，理應(yīng)達(dá)到摒棄心外之事干擾，淡忘功名利祿得失，不以塵物成枷鎖，方能獲得精神上的自由，創(chuàng)作上才能心意合一，水到渠成，達(dá)到自由創(chuàng)作的境界。只有這樣，創(chuàng)作者才能真正從自然中汲取精髓，融合自己想抒發(fā)的情感，創(chuàng)作活動(dòng)才能有層次與意境。
創(chuàng)作者如果能夠真正做到“心不勞”而“思其一”的境界，在寫(xiě)生中做到內(nèi)心的境與外界的景交融，那么就有可能在寫(xiě)生過(guò)程中從自己的寫(xiě)生草稿中得出升華，就有可能創(chuàng)作出出神入化的精品，但是這是非常難做到的。尤其在現(xiàn)在的社會(huì)環(huán)境中，超凡脫俗本身就是一種境界，而在此中又求專一，更是難上加難。
“至人不能不達(dá)，不能不明”，是一種極高的追求，只有如此方能“達(dá)則變，明則化”。秉持以這種追求去創(chuàng)作，秉持“無(wú)為”的境界與外界相融，心專一，才能內(nèi)外交融。因此，心境對(duì)于作者在寫(xiě)生中的作用是顯而易見(jiàn)的。
生活中的萬(wàn)物自有其本型與本性，寫(xiě)生與創(chuàng)作之間本就是相互促進(jìn)，而創(chuàng)作則是寫(xiě)生的最終目的。生活中的一草一木皆有靈，一人一物皆有魂。寫(xiě)生是對(duì)生活中的靈與魂進(jìn)行溝通與總結(jié)，通過(guò)不斷的素材積累、筆法精進(jìn)、經(jīng)驗(yàn)?zāi)サZ與自我升華，最終才能賦予作品獨(dú)特的意境與靈魂。
白石老人說(shuō)：“胸中富丘壑，腕底有鬼神。我絕對(duì)不畫(huà)我沒(méi)有見(jiàn)過(guò)的東西?！卑资先藢?duì)生活的依戀、對(duì)造化的渴望之情令人欽佩。難怪白石老人的作品生趣盎然，栩栩如生，這與他對(duì)待生活的態(tài)度是分不開(kāi)的。黃賓虹先生說(shuō)：“法從理中來(lái)，理從造化和變化中來(lái)。法備氣至，氣至則造化入畫(huà)，自然在筆墨之中而躍然現(xiàn)于紙上?！鼻叭说乃欣硐攵紒?lái)源于生活，他們?cè)谏钪胁粩嗵剿?，建?gòu)了畫(huà)理、畫(huà)法，創(chuàng)造了規(guī)律，使后人受益匪淺。正如潘天壽先生所說(shuō)：“師古人，師造化，求獨(dú)創(chuàng)。”
