畢加索的名作《夢》描繪了少女在椅子上安睡 —— 紅潤的膚色、柔軟的體態(tài)、淺淺的微笑和各種暗藏的細(xì)節(jié)，在抽象風(fēng)格中融為一體，形成一種對(duì)夢境、愛情和性的獨(dú)特描繪。
《夢》是畢加索人物畫的代表作，也是他個(gè)人，乃至于當(dāng)今世界所有繪畫中，價(jià)格最為昂貴的作品之一。而這幅畫的模特，正是他的情人，時(shí)年22歲的Marie-Thérèse。
我們常把激發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作靈感的女性稱之為繆斯。畢加索作為藝術(shù)生命最長久、風(fēng)格最多變的大藝術(shù)家，同樣從女性和親密關(guān)系中，得到大量的啟發(fā)?？v觀他一生，常常在遇到愛情時(shí)，風(fēng)格和色彩就煥然一新，由此誕生很多傳世名作。甚至他所創(chuàng)造的幾個(gè)最被大眾熟悉所的符號(hào)，比如代表歐洲在戰(zhàn)爭后滿目瘡痍的哭泣女性，或者格爾尼卡中象征光明希望的手持火把的女孩，原型都來自他的愛人們?？梢哉f沒有這些愛人，就沒有今天我們看到的畢加索。
本期節(jié)目，我們就再次邀請到佳士得印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部門資深副總裁和國際總監(jiān)譚波老師，為我們講述畢加索和愛人們的故事；畢加索的情人們?nèi)绾位砀鞣N色彩、標(biāo)記、形象藏身在我們熟知的名畫里；如何照亮畢加索的藝術(shù)生命，乃至于成為藝術(shù)史上不朽的符號(hào)。
內(nèi)容包括
03:13 盤點(diǎn)畢加索的七位愛人
09:26 在老佛爺百貨與Marie-Thérèse言情小說般地相遇
12:48 Olga向往的名流生活讓畢加索疲憊
19:03 偷情時(shí)期的畢加索，讓愛人藏身畫中
25:31 新歡與舊愛：從女神到惡魔
31:37 厭女癥、自戀狂和讓“石頭一起跳舞”的超凡魅力
41:18 暴露真面目的愛人，直接立于人物繪畫之巔
45:21 畢加索辜負(fù)了他的愛人，但絕沒有辜負(fù)他的藏家
51:20 與神秘危險(xiǎn)美人Dora Maar的對(duì)抗性愛情
58:45 希望與掙扎：格爾尼卡里的兩位愛人
59:40 畢加索渴望女神的光明拯救邪惡的自己
66:09 借由畢加索之手被世人記住的你，未必是真的你
畢加索的七位愛人
圖片依次為：
Fernande Olivier (1881-1966)， 1904-1911年陪伴畢加索；
Eva Gouel (1885-1915)， 1911-1915年陪伴畢加索；
Olga Khokhlova (1891-1954) ，1917-1935年陪伴畢加索；
Marie-Thérèse Walter (1909 -1977)，1927-1936年陪伴畢加索；
Dora Maar (1907-1997)，1936-1944年陪伴畢加索；
Francoise Gilot (1921- 至今)，1944-1953年陪伴畢加索；
Jacqueline Roque (1927-1986)，1954-1973年陪伴畢加索。
畢加索的藝術(shù)時(shí)期
作為藝術(shù)生命最長久、風(fēng)格最多變的大藝術(shù)家，畢加索的作品呈現(xiàn)出極為多樣化的風(fēng)格。其中許多風(fēng)格的轉(zhuǎn)變都和他的愛人們有著直接的關(guān)聯(lián)。
圖片依次為:
1897年《科學(xué)與博愛》；1903年《生命》；1905年《拿著煙斗的男孩》；1907年《亞維農(nóng)的少女》；1911 – 1912年《我的美人》；1922年《在海灘上奔跑的女人》；1955年《阿爾及爾的女人(O版)》；1961年《草地上的午餐》；1968年《拿煙斗的火槍手》
作為密碼的Marie-Thérèse
在戀情無法曝光的階段，畢加索抑制不住在作品中表達(dá)對(duì)Marie-Thérèse的思念和愛，于是將她化身種種密碼，藏身于這一階段的作品之中。
圖為：《Hanging Guitar with Profile》、《Guitar in a white hand》、《Vase of Flowers with MonogrammeM.T.P.W.》、《Baigneusesau ballon》、《紅色扶手椅上的女人》
喜新厭舊？
隨著兩人感情關(guān)系的破裂，Olga Khokhlova在畢加索筆下也由高貴典雅的女神，變成了歇斯底里的惡魔。但在畢加索心中，他自己才是血流滿地的受害者。
圖為：1918年和1929年分別描繪的扶手椅上的Olga; 《Woman with a Stiletto》
巔峰之作
1931年被稱為畢加索的“奇跡之年”。這一年里他以Marie-Thérèse為模特，創(chuàng)造了一批自己藝術(shù)生涯中最知名的代表作，同時(shí)也是二十世紀(jì)人物繪畫的杰作。節(jié)目中，譚老師就《鏡前的少女》、《夢》和《裸女，綠葉和頭像》進(jìn)行了解讀。
紅玫瑰和白玫瑰
Marie-Thérèse溫柔、甜美、充滿女人味；Dora Maar神秘、聰明、富有激情。畢加索不想在其中做出取舍，于是形成一段緊張的三角關(guān)系。
圖為：畢加索筆下同樣姿勢的Marie-Thérèse和Dora Maar，色彩和線條充分反映了畢加索眼中兩人性格特征的差異。
不朽的記憶
在畢加索的反戰(zhàn)巨作《格爾尼卡》中，Dora Maar化身哭泣的母親，代表對(duì)戰(zhàn)爭的控訴；Marie-Thérèse則成為手持火把的少女，代表光明和希望。這些不朽的藝術(shù)形象，在艱難歲月和接下來的時(shí)光里，鼓舞了一代又一代熱愛藝術(shù)與和平的人們，影響至今。
此外，畢加索為Dora Maar所畫的《哭泣的女人》也成為戰(zhàn)火中滿目瘡痍的歐洲的代表被世人記憶。而Marie-Thérèse手持光明純潔少女的形象，不但給世界帶去了希望和光明，似乎也能拯救化身牛頭人“丑陋邪惡”的畢加索。
圖為：《格爾尼卡》、《哭泣的女人》、《米諾陶斯之戰(zhàn)》
永遠(yuǎn)的陪伴
畢加索和Marie-Thérèse的感情終其一生都沒有切斷。直到1973年去世時(shí)，他還在自己墓前擺放了Marie-Thérèse手持燭臺(tái)的銅雕，希望象征青春、生命、希望光明永遠(yuǎn)照亮自己。
保持自我
Fran?oise Gilot 是畢加索七個(gè)愛人中唯一主動(dòng)拋棄畢加索，而不是被畢加索拋棄的那一位。她有著超強(qiáng)的生命力，作為唯一還健在的畢加索的繆斯，今年已經(jīng)101歲。
Gilot和畢加索交往時(shí)，年齡相差達(dá)到40歲。同樣作為藝術(shù)家的Gilot一方面為畢加索的藝術(shù)才華所傾倒；一方面，對(duì)藝術(shù)大師私下孤獨(dú)的一面時(shí)，也表現(xiàn)出強(qiáng)烈的母性。
但是憑借強(qiáng)大青春的自我和對(duì)自由的追求，在交往近10年后，Gilot勇敢地向畢加索提出分手，主動(dòng)走出了這段戀情。
畢加索認(rèn)為Fran?oise Gilot來自植物世界，所以經(jīng)常把她描繪成藍(lán)綠色的花朵。
圖為：Fran?oise Gilot和畢加索在海邊、被畫為花朵的Fran?oise Gilot、《女人肖像》、Fran?oise Gilot《蛻變》
近距離欣賞畢加索的好機(jī)會(huì)
2月26日至3月1日，在佳士得上海藝術(shù)空間（外灘1號(hào)I 中山東一路1號(hào)）舉辦的“二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)：上海-倫敦拍賣”上海精選預(yù)展中，將展出一副畢加索以Marie-Thérèse為模特繪畫的《睡夢中的??》。
這幅作品在1937年1?8?，即兩人在巴黎街頭邂逅10周年的那一天所完成。由?妮娜·畢加索，也就是畢加索的孫女所收藏?！端瘔糁械??》首次面向公眾出現(xiàn)在拍賣市場。有興趣的朋友歡迎去往現(xiàn)場，近距離欣賞畢加索描繪愛人的筆觸。
