藝術(shù)之第一節(jié)藝術(shù)是什么

2022-02-15 19:02:56讀遍萬水千山25:20 14
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什么是藝術(shù)?藝術(shù)是什么?何謂藝術(shù)?藝術(shù)謂何?所謂藝?所謂術(shù)?藝藝術(shù)術(shù),術(shù)術(shù)藝藝…怎么也理不清…

對于鐘表師來說,修理鐘表是藝術(shù);對于畫家來說,繪畫是藝術(shù);對于窮人來說,錢是藝術(shù);對于一個老人來說,青春是藝術(shù);對于人來說,生命是藝術(shù),我認為藝術(shù)應該是指你所追求的卻又無法完全得到的東西,這是我的見解,希望能夠幫助你。

什么是藝術(shù)?藝術(shù)是什么意思?

藝術(shù)最早指的其實就是繪畫。但是到后來逐漸發(fā)展成了各種各樣的形式。比如電影藝術(shù),文學藝術(shù)。行為藝術(shù)。還有音樂也屬于藝術(shù)的一種形式。

什么叫做藝術(shù) 藝術(shù)是什么

藝術(shù)就是爆炸

《愛的藝術(shù)》:愛是一門藝術(shù)嗎

愛是一門藝術(shù) 弗羅姆(***.fromm)-----著名社會哲學家、心理學家關(guān)于愛情的論述。 弗羅姆研究愛,是因為他深感現(xiàn)代社會太缺少愛。他痛心疾首地看到,當代西方社會冷漠無情,木石之心,夏日可危,無論是夫婦之情、師生之誼,還是同胞之愛,都寥若晨星,越發(fā)罕見。在市場經(jīng)濟的導向下,愛在不斷蛻變,愛或者被當作一種交換行為,或者被當作相互的性欲滿足、“同舟共濟”和逃避孤獨的“避風港”。更甚者,愛被種種偽愛所取代,最常見的偽愛形式有:偶像崇拜的愛、幻想化的愛、神經(jīng)癥病態(tài)形式的愛。 他強調(diào),愛是一門藝術(shù)、一種學問,它是需要不斷地學習的。

世界藝術(shù)名人可以簡單模仿的人物名畫?藝術(shù)方面的名人?中國藝術(shù)家有哪些人?

戴帆(DAI FAN)世界殿堂級藝術(shù)大師,現(xiàn)生活并工作于北京和紐約,涉及空間藝術(shù)、概念藝術(shù)、雕塑、裝置藝術(shù)家。是最具意義的當代前衛(wèi)藝術(shù)家之一,以藝術(shù)方式對人類歷史文化未來一位重要的思想者。作品涉及多種媒介,從雕塑、繪畫并通過表演延伸到影像及文字中。

什么叫藝術(shù)?什么是搞藝術(shù)?

恐怕你的老師是被外行稱為藝術(shù)家,我感覺行內(nèi)的人極少說某某是藝術(shù)家的 藝術(shù)應該是很深的一種思考,對生活的態(tài)度 藝術(shù)涵蓋很廣,美術(shù),音樂,文學等等都算的

身邊的藝術(shù)有哪些?民間的藝術(shù)故事

身邊的藝術(shù)有年畫,窗花,冰雕,中國結(jié),刺繡,皮影,剪紙等等。 1、年畫是中國畫的一種,始于古代的“門神畫”,中國民間藝術(shù)之一,亦是常見的民間工藝品之一。清光緒年間,正式稱為年畫,是中國特有的一種繪畫體裁,也是中國農(nóng)村老百姓喜聞樂見的藝術(shù)形式。 2、窗花是貼在窗紙或窗戶玻璃上的剪紙,中國古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)之一。它歷史悠久,風格獨特,深受國內(nèi)外人士所喜愛。 3、中國結(jié)是一種中國特有的手工編織工藝品,它身上所顯示的精致與智慧正是中華古老文明中的一個側(cè)面。它原本是由舊石器時代的縫衣打結(jié),后推展至漢朝的儀禮記事,再演變成今日的裝飾手藝。 民間的藝術(shù)故事如下: 1、《白蛇傳》 宋朝時,白素貞是千年修煉的蛇妖,為了報答書生許仙前世的救命之恩,化為人形欲報恩,后遇到青蛇精小青,兩人結(jié)伴。 白素貞施展法力,巧施妙計與許仙相識,并嫁與他?;楹蠼鹕剿潞蜕蟹êυS仙講白素貞乃蛇妖,許仙將信將疑。 后來許仙按法海的辦法在端午節(jié)讓白素貞喝下帶有雄黃的酒,白素貞不得不顯出原形,卻將許仙嚇死。白素貞上天庭盜取仙草靈芝將許仙救活。 法海將許仙騙至金山寺并軟禁,白素貞同小青一起與法海斗法,水漫金山寺,卻因此傷害了其他生靈。白素貞因為觸拍瞎迅犯天條,在生下孩子后被法海收入缽內(nèi),鎮(zhèn)壓于雷峰塔下。后白素貞的兒子長大得中狀元,到塔前祭母,將母親救出,全家團聚。 2、《牛郎織女》 牛郎是牛家莊的一個孤兒,依靠哥嫂過活。嫂子為人刻薄,經(jīng)常虐待他,他被迫分家出來,靠一頭老牛自耕自食。 這頭老牛很通靈性,有一天,織女和諸仙女下凡嬉戲,在河里洗澡,老牛勸牛郎去相見,并且告訴牛郎如果天亮之前仙女們回不去就只能留在凡間了,牛郎于是待在河邊看七個仙女,他發(fā)現(xiàn)其中最小的仙女很漂亮,頓生愛意。 想起老牛的話于是牛郎悄悄拿走了小仙女的衣服,仙女們洗好澡準備返回天庭,小仙女發(fā)現(xiàn)衣服不見了只能留下來,牛郎于是跟小仙女織女制造了邂逅,后來他們很談得來明白了各自的難處,織女便做了牛郎的妻子。 婚后,他們男耕女織,生了一兒一女,生活十分美滿幸福。不料天帝查知此事,派王母娘娘押解織女回天庭受審。 老牛不忍他們妻離子散,于是觸斷頭上的角,變成一只小船,讓牛郎挑著兒女乘船追趕。眼看就要追上織女了,王母娘娘忽然拔下頭上的金釵,在天空劃出了一條波濤滾滾的銀河。 牛郎無法過河,只能在河邊與織女遙望對泣。他們堅貞的愛情感動了喜鵲,無數(shù)喜鵲飛來,用身體搭成一道跨越天河的彩橋,讓牛郎織女在天河上相會。 玉帝無奈,只好允許牛郎織女每年七月七日在鵲橋上會面一次,喜鵲也會在身邊。以后每年的七月七日牛郎織女都會見面了。 3、《梁祝》 相傳,在中國西晉時期,青年學子梁山伯辭家攻讀,途遇女扮男裝的學子祝英神塵臺,兩人一見如故,志趣相投,遂于草橋結(jié)拜為兄弟,后同到紅羅山書院就讀。 在書院兩人朝夕相處,感情日深。三年后,英臺返家,山伯十八里相送,二人依依惜別。山伯經(jīng)師母指點,帶上英臺留下的蝴蝶玉扇墜到祝家求婚遭拒絕,回家后悲憤交加,一病不起,不治身亡。英臺聞山伯為己而死,悲痛欲絕。 不久,馬家前來迎娶,英臺被迫含憤上轎?;ㄞI繞道至梁山伯墳前,英臺執(zhí)意下轎,哭拜亡靈,因過度悲痛而死亡,后被葬在山伯墓東側(cè);又傳:祭拜時,驚雷裂墓,英臺入墳。梁?;p舞。 4、《后羿射日》 多年以后(堯帝在位時),天下大旱,原因很簡單,天上同時出現(xiàn)十個太陽.后羿為解決大旱問題,自己鍛煉出一把威力無限的巨弓.后羿在弓上注入法力。 然后攜弓登上高山,以自己法力凝聚成無形之箭,引弓射日.本想把十個太陽全射下來,但是想到如果全都射下來,大地將陷入無止境的黑暗,所以便留了一個太陽在天上。 5、《神農(nóng)試百草》 生老病死是最自然不過的事了,不過因為”病”而早早離開這個世界的人又實在值得同情.神農(nóng)覺得自己有保護好自己的子民的職責,所以他踏遍神州大地尋找治療病患的藥草,找到后他都先自己服用來確定有用與否或者有毒與否.最襲此后終于找到了可以治療很多常見病患的藥草。

我和藝術(shù)的故事或介紹一件藝術(shù)品

清明上河圖?

有那些著名的藝術(shù)家或者藝術(shù)作品

15世紀后期至16世紀前半期,意大利文藝復興運動達到鼎盛,出現(xiàn)了“美術(shù)三杰”:達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾。 達·芬奇以《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》等作品馳名于世。 米開朗基羅是雕塑家、畫家、建筑師和詩人。他的代表作《大衛(wèi)》雕像生動準確地表現(xiàn)了人體的健美和力量。 拉斐爾是畫家和建筑家,他筆下的眾多圣母沒有神圣的宗教色彩,而是人間溫柔、典雅,充滿人情和母愛的女性。 其他的還有: 彼得·勃呂蓋爾(1525—1569)尼德蘭畫派的代表。 提香 意大利文藝復興盛期威尼斯派畫有。 雅克·路易·大衛(wèi) 法國古典主義畫家。 米勒 法國畫家。巴比松畫派的代表人物。 塞尚 法國畫家。后期印象派的代表人物。

什么是藝術(shù)風格,藝術(shù)風絡有幾種,分別是什么

? ? ? ? ? ?藝術(shù)風格是藝術(shù)概念,藝術(shù)作品在整體上呈現(xiàn)的有代表性的面貌。風格不同于一般的藝術(shù)特色,通過藝術(shù)品所表現(xiàn)出來的相對穩(wěn)定、內(nèi)在、反映時代、民族或藝術(shù)家的思想、審美等的內(nèi)在特性。本質(zhì)在于是藝術(shù)家對審美獨特鮮明的表現(xiàn),有著無限的豐富性。藝術(shù)家由于不同的生活經(jīng)歷、藝術(shù)素養(yǎng)、情感傾向、審美的不同,形成受到時代、社會、民族等歷史條件的影響。題材及體裁、藝術(shù)門類對作品風格也有制約作用。 ? ? ? ? ? 藝術(shù)風格具有多樣化與同一性的特征?,F(xiàn)實世界本身無限豐富的多樣性,藝術(shù)家各不相同的創(chuàng)作個性,以及藝術(shù)欣賞者審美需要的多樣性,決定了藝術(shù)風格的多樣化。即使是同一藝術(shù)家的作品,也并不排除具有多樣風格的可能性。正是藝術(shù)風格的多樣化極大地促進了藝術(shù)的繁榮和發(fā)展。另一方面,同一藝術(shù)家的多樣風格由于其創(chuàng)作個性的制約而在整體上呈現(xiàn)出一種占主導地位的風格特征;不同藝術(shù)家之間的風格區(qū)別也不能不受到他們所共同生活的某一時代、民族、階級的審美需要和藝術(shù)發(fā)展的制約,從而顯示出風格的一致性。風格的多樣化與一致性相互聯(lián)系、滲透,呈現(xiàn)出錯綜復雜的現(xiàn)象,在進行藝術(shù)評論時應注意區(qū)別。在造型藝術(shù)中,風格的多樣化與同一性往往有著十分鮮明的表現(xiàn)。如同是意大利文藝復興時代藝術(shù)的杰出創(chuàng)作,米開朗琪羅的雄強、達·芬奇的深沉、拉斐爾的優(yōu)雅各不相同;而羅馬式、哥特式、文藝復興式、巴洛克則又分別是各自時代的典型風格;又如漢魏六朝之畫“跡簡而意?!?,初盛唐之畫“雄渾壯麗”,均反映了不同的時代風格。 當然一個時代也有一個時代的藝術(shù)風格,這是由于人們在一段時期內(nèi)有著比較接近的審美趨向形成的。比如漢代大多崇尚簡潔渾厚的藝術(shù)風格,18世紀的法國流行裝飾味極強的洛可可風格等。 ? ? ? ? ?由于多種因素的交互作用,形成了創(chuàng)作風格上的千差萬別。劉勰曾把風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡八類,遍照金剛分為六類,司空圖分為二十四類,無論哪種分法,都是不能窮盡的。從理論上說,風格的差異應該是無限的。

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