復調音樂與主調音樂的區(qū)別

一、復調音樂是與主調音樂相對應的概念。

1）主調音樂織體是由一條旋律線（主旋律）加和聲襯托性聲部構成的。復調音樂是由若干（兩條或兩條以上）各自具有獨立性（或相對獨立）的旋律線，有機的結合在一起（同時結合或相繼結合）出現，協(xié)調地流動，展開所構成的多聲部音樂。?

2）專業(yè)復調音樂是由歐洲發(fā)展起來的。公元九至十五世紀是它的孕育期和發(fā)展初期，是由教堂的宗教活動促進了這種多聲部音樂的發(fā)展，十六至十八世紀復調音樂由（意大利作曲家帕里斯特列那，比利時的拉索，德國的巴赫）等推到一個光輝的發(fā)展時期。?

3）復調音樂在我國早就存在于民間音樂中。如以西南地區(qū)少數民族（侗，瑤，壯，苗，毛難等）為代表的多聲部民歌，還有傳統(tǒng)音樂中的戲曲，曲藝音樂，宗教音樂和江南絲竹等都存在著大量復調音樂形態(tài)（有其以襯腔式支聲復調為多見）。二十世紀以來，在東西方文化的交融中，歐洲復調音樂作品及其技術理論體系逐漸傳入中國，中國作曲家將這一理論體系與民族音樂文化相結合，創(chuàng)作出許多表現中國社會風貌的作品，形成了自己的新音樂傳統(tǒng)。?

4）復調音樂的類型：?

（1）對比式復調音樂：結合在一起的不同的旋律線，在音調，節(jié)奏，進行方向的起伏，句逗?的劃分以及音樂形象和性格的表露等方面，彼此形成對比或存在差別，就構成了對比式復調。?

（2）模仿式復調音樂：同一旋律（或具有主題意義的旋律首部）在不同聲部中先后出現（完成相同旋律或加以變化），再依次展現的音樂材料中間，便形成了前起后應，層次分明的模仿關系。?

（3）襯腔式復調音樂：（或稱支聲復調）同一旋律不同變體的展開，便會產生一些分支形態(tài)的聲部，這些分支聲部與主干聲部在音程關系上時而分開，時而合并；節(jié)奏上時而一致，時而加花裝飾或刪繁就簡。?

（4）在音樂作品中，對比式和模仿式二者的結合是復調音樂的基本樣式。?

（5）主調音樂和復調音樂結構的對比：?主調音樂旋律??????????

5）復調音樂旋律、結構方整????????????

結構非方整，相同音型或主題因素的重現。很少重現相同音型，周期性律動的節(jié)拍循環(huán)。周期性節(jié)拍重音的回避?樂句停頓分明，界線清晰 ；句逗停頓的短暫和隱蔽。

6）復調音樂是由若干獨立意義的旋律聲部的結合，也被稱作“對位”，即點對點，音對音的意思．所以復調音樂的技術理論就被稱作“對位法”。

7）音程性質分類：從聽感可分為協(xié)和，不協(xié)和兩種。 ? ? ? ?

常常會想，世界

究竟有多少人的生活是每天在單調的重復著的?在一

大道理都懂得的，“每天的太

都是新的”，每個人都要樂觀對面對每一天，每個人都要努力生活，為自己也為他人為

家創(chuàng)造財富……生活原本就不應該只是機械地單調地重復的!用感恩的心去發(fā)現生活中的各種精彩!但是卻真的有許許多多的人，無法改變工作和生活的環(huán)境，“幾十年如一

”，必須遵循著不變的生活節(jié)奏和規(guī)章制度等，或者還得承受著

益遞增的各種壓力，像“老黃牛”一樣，過著心疲憊的子……

緒的發(fā)泄啊!是啊，緊張繁忙的

不變的工作，巨大的壓力總也無法釋懷……有時候總忍不住回顧自己還算是短暫的人生經歷，常常

茫而沮喪，樂觀開朗的

子并不多呀……常常也在想辦法改變自己的悲觀

緒，來到自己的博里，也曾經狂

地投入到了這個“精神家園”，直至現在也并不是說對這片家園沒有感覺了，只是突然的害怕來這里傾訴了。

子原本就是這樣正常地過著呀，為何要去好端端的訴苦呢?這么多年都是這樣“熬過來的”，早幾年，

想起了自己曾經看到的一段話:“假如生活欺騙了你不要憂郁 也不要憤慨 不順心的時候暫且容忍 相信吧快樂

子就會到來……”好了，向自己說聲:沒關系，郁悶的

緒就會過去的!工作

的難題也自然會有辦法解決的!相信自己的能力。自己解決不了，還可以請朋友幫忙啊!

“生活是不是簡單的重復?”這個問題雖然困惑著我，但是我想，無論它是否周而復始地簡單重復，我會努力地改變其中枯燥和單調，首先改變自己的心態(tài)，多想想開心的事

，微笑著迎接每一天!不抱怨生活!哈哈~~~這就是樂觀的我、開心的我------冰冰。

復調音樂概括地說，是兩個或兩個以上各具相對獨立意義旋律的同時進行。換句話說，是由不同的旋律線編制成的一個縱向、立體結構的橫向運動。由于縱向結合的不同方式，形成不同類型的復調樂曲，如對比式復調、模仿式復調、補腔式復調，以及二聲部、三聲部、四聲部，還有更多聲部的復調。

簡單的說，就是多種旋律的合成。比如，彈鋼琴時，右手彈的時一種調，左手是另一種（左手彈的要成調，而不是簡單的1 3 5之類的電子琴和弦。）。這樣聽起來像是兩手歌，但又似乎是一首，像弦樂里面的，二重奏多重奏也是復調。復調中的每個調，可以單獨剔出來成音樂。

如果男人總是跟你說調情的話，說明這個男人對你有好感，想跟你交朋友，如果你也喜歡他的話，你可以回復他，我們有空的話可以去吃個飯。

復調音樂（polyphony music）

　　原指由幾個聲部構成的多聲部音樂，以與單聲音樂相對，以后專指幾個旋律性聲部在運動中按照對位的法則結合在一起的多聲部音樂，并與主調音樂相對。構成復調音樂的各聲部并無主次之分，彼此形成對比或相互

20世紀的復調音樂

　　20世紀作曲家的作品風格，比之上一世紀來有巨大改變，調性、調式與和弦結構的復雜化取代了已往的基本自然音體系的技法。自1910年后，許多作曲家都熱衷于完全自由地使用半音音階的全部12個音，有的具有調性中心，如P.欣德米特；有的否定調性中心，如A.勛伯格；有的采取雙調性、多調性的結合，如D.米約。雙調性或多調性,由于幾個曲調調性不同,有著相當程度的獨立性，從而加強了對位的效果。無調性音樂的效果主要取決于動機的組織，它將旋律線條置于顯著地位,而使和聲退居其次。近代的線條對位一詞,原是形容早期復調音樂形式的，現在則常用來形容一個與和聲無關，純由旋律線的交織而形成的結構。比起19世紀來，20世紀中復調音樂又居優(yōu)勢，但不是帕萊斯特里納或巴赫時代的意義，寫作技法上，旋律多采取自由的與有伸縮性的發(fā)展；主題常作倒影或逆行的處理；在組成對位時，更多地使用復雜的節(jié)奏組合，這是現代復調音樂的主要特征。

　　復調音樂作為一門課程包括對位、卡農、賦格等。它的寫作方法可分為對比復調（見對位法）與模仿復調（見模仿）兩類。用復調音樂形式創(chuàng)作的樂曲有創(chuàng)意曲、輪唱曲、卡農曲及賦格曲等。

如果你想要表達你喜歡的音樂類型或風格，你可以說：
1. 我喜歡流行音樂。
2. 我喜歡搖滾樂。
3. 我喜歡古典音啟斗正樂。
4. 我喜歡電子音樂。
如果你想要詢問對方喜歡的音樂類型或風格，你可以說：
1. 你喜歡什么樣的音樂？悄悔
2. 你有什銷鎮(zhèn)么喜歡的歌手或樂隊嗎？
3. 你喜歡哪種類型的音樂？

簡單來說：復調是講究橫向肢體的音樂，和聲講究的是縱向和弦的音樂藝術。復調：橫向，和聲：縱向

說的多了自己都懷疑自己說的是不是對的
別把孩子當成是徒弟他是小時候的自己
對他的教育是從自己認知能力開始的

個人覺得：
構成復調音樂的各聲部并無主次之分，彼此形成對比或相互，并且可以單獨拿出來作為一段旋律
一般形容器樂等大型作品；
而和聲的概念就非常大，一般用在人聲上，主要由一條主旋律和其他和配聲部組成