奧爾夫音樂教育是什么音樂教育

奧爾夫音樂教育與學(xué)前兒童音樂教育的關(guān)系
1個回答2024-01-18 23:02

奧爾夫音樂教育與學(xué)前兒童音樂教育的關(guān)系是相互依存,兼容并包的。

奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā),在這樣的學(xué)習(xí)中,孩子不會把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利,而會全心身地投入到音樂世界中來,用他們肢體、語言、樂器自由地演繹,以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。

當(dāng)音樂成為孩子自身的需求,孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速,而且根深蒂固。

同時強調(diào)創(chuàng)造精神的塑造,在課堂上,孩子用蛙鳴筒模仿秋夜的蛙聲,用腕鈴描繪春江細(xì)雨,用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏,尤其一群孩子一起表演不同聲部時,一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。

奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間,也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神,在課堂中還讓家長參與課程,父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演,讓課程更有樂趣和意義。

根據(jù)奧爾夫原本性音樂教育的原理和幼兒園教育大綱精神,培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部或心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。

同時培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)方面的素養(yǎng):感覺(及情感體驗)、表現(xiàn)、創(chuàng)編的能跡晌力,并通過親自參與的活動(說、唱、奏、動、聽、游戲等),去探究、發(fā)現(xiàn)、表現(xiàn)和創(chuàng)造藝術(shù)。

奧爾夫音樂教育的價值所在:

1、音樂教育不再是個別的,而是讓每一個孩子都有了機會來感受,表現(xiàn)音侍碰樂的豐富性。

2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛,也不再只是被動地聆聽。沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練,即可讓孩子進(jìn)入表現(xiàn)音樂的階段,使學(xué)習(xí)音樂不再那么“BORING”。

3、孩子不再是一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西,而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。

4、把孩子從單純的個體化的練聲,練琴帶入了合作的天地,讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、洞拆領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。

5、在置身于“玩”的過程中去感知音老顫談樂的內(nèi)涵,去產(chǎn)生人與人之老顫談間的在情感上的溝通與聯(lián)洞拆系,在“玩”中增強合作意侍碰識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。

奧爾夫音樂教育意義
1個回答2024-02-29 07:24

通過對奧爾夫音樂的分析,找到改善兒童聽覺記憶力的方法,即通過音樂的訓(xùn)練改善兒童的聽覺記憶力,具體如下:

一、激發(fā)音樂興趣和潛能

奧爾夫音樂教育將音樂作為一種語言和文化,注重啟發(fā)學(xué)生對音樂的自我感受和創(chuàng)造力的發(fā)展,通過豐富多樣的音樂活動和游戲,激發(fā)學(xué)生音樂興趣,培養(yǎng)學(xué)生對美的追求和對音樂的熱愛。

同時,奧爾夫音樂教育強調(diào)音樂感知和理解的過程,通過運用多種感官和多層次的音樂體驗,將音樂作品或音樂元素與生活經(jīng)驗相聯(lián)系,使學(xué)生更深入地參與到音樂活動中,激發(fā)學(xué)生音樂潛能,培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感知力、表達(dá)力和創(chuàng)造力。

二、發(fā)展音樂能力和藝術(shù)素養(yǎng)

奧爾夫音樂教育注重音樂能力和技能的訓(xùn)練,通過多種形式的體驗式、創(chuàng)造性和綜合性的音樂課程,培養(yǎng)學(xué)生的音樂技能和習(xí)慣。

其中,包括節(jié)奏、旋律、和聲、歌唱、器樂演奏、音樂創(chuàng)作和表演等多種方面。在音樂課程中,學(xué)生通過多次合作演奏或合唱,積累演出經(jīng)驗和團隊意識,提高表演能力和自信心,同時也感受到音樂帶來的快樂和成就感。

三、促進(jìn)個性發(fā)展和社會情感教育

奧爾夫音樂教育強調(diào)學(xué)童的主體地位,注重引導(dǎo)學(xué)生自主、自我、自我管理的發(fā)展,關(guān)注個性發(fā)展和社會情感教育,多方面培養(yǎng)學(xué)生良好品德、習(xí)慣和情感體驗。例如,在音樂活動當(dāng)中,學(xué)生通過運用各種聲音、小動作或演奏方式等方式進(jìn)行非語言表達(dá),從而培養(yǎng)學(xué)生情感表達(dá)和溝通技能。

四、培養(yǎng)跨學(xué)科的綜合素養(yǎng)

奧爾夫音樂教育課程設(shè)計的特點是把音樂作為核心,不斷發(fā)掘音樂和其他學(xué)科之間的聯(lián)系,將其融合達(dá)到綜合素養(yǎng)的磨練。例如,在奧爾夫音樂教育中,學(xué)生可以運用數(shù)學(xué)知識來理解節(jié)奏與音樂時間;通過藝術(shù)氛圍,來激發(fā)創(chuàng)造思維等多種方式,努力開發(fā)學(xué)童的潛力,并將其應(yīng)用到課外和社會實踐中。

拓展知識:

奧爾夫音樂聽覺記憶力兒童潛能引論卡爾·奧爾夫是德國的作曲家、音樂教育家和指揮家。奧爾夫的音樂作品風(fēng)格與其兒童音樂教育理論相適應(yīng),豐富的節(jié)奏型、大量的打擊樂、簡單的和聲、旋律配合節(jié)奏而創(chuàng)作、具有強烈的感染力。

奧爾夫主張"原本性"的教育理念,強調(diào)讓兒童參與表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂。奧爾夫音樂是建立在音樂的基礎(chǔ)之上,目的是為了發(fā)掘兒童的潛力。


奧爾夫音樂教育的核心部分
1個回答2024-04-09 07:32

其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。奧爾夫的音樂教育原理是指原本性的音樂教育。原本的音樂是指人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間,把動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起,是一種人們必需自己參與的音樂;原本的音樂是接近自然,源于生活,能為每個人學(xué)會和體驗的,非常適合于兒童的。奧爾夫音樂教育體系作為20世紀(jì)流傳甚廣,對世界音樂教育產(chǎn)生重大影響的音樂教育體系,在其創(chuàng)立之初,就有遠(yuǎn)見地選擇了“原本性音樂”作為自己教育體系的標(biāo)識,同時以一種開放性的姿態(tài),隨世界音樂教育事業(yè)的發(fā)展而發(fā)展,隨時代的變化而變化。

以后幼兒園都會用到奧爾夫音樂教育嘛?
1個回答2024-01-22 02:45
奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大教育體系之一。由德國著名作曲家、音樂教育家卡爾.奧爾夫創(chuàng)建。奧爾夫的音樂教育理念用一句話來概括就是:原本性音樂--Eric Lebeau,它通過奧爾夫樂器的演奏,采用兒童喜聞樂見的形式如:說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等形式,讓孩子們在玩耍中感受音樂,從而提高孩子的語言、理解、表演等能力。在接觸音樂的同時,也完成了對孩子認(rèn)識、記憶、協(xié)調(diào)、美術(shù)、反應(yīng)速度、心理、注意力、創(chuàng)造性思維、團隊精神等方面的訓(xùn)練過程,促進(jìn)孩子的情商、智商發(fā)展。要求10-20個孩子 ,以下是一位接受了奧爾夫音樂教育的母親所感所思,比較生動地反映了這一教育的特點,會對家長了解奧爾夫音樂有一定的參考。
奧爾夫音樂教育理念的奧爾夫音樂的優(yōu)勢
1個回答2024-02-20 06:55

愛福幼師奧爾夫的音樂教育原理是指原本性的音樂教育。
原本的音樂是指人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間,把動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起,是一種人們必需自己參與的音樂;原本的音樂是接近自然,源于生活,能為每個人學(xué)會
和體驗的,非常適合于兒童的。
它形式簡潔,它不用什么大型的形式,不用結(jié)構(gòu);是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點:
1、即興性;
2、綜合性;
3、參與性;
4、自然性;
5、民族性
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。

愛的教育中的人物(馬里奧)
1個回答2024-01-24 01:33
文記述了一個十二三歲的意大利少年馬里奧乘上了一艘開往馬耳他島的巨輪。在船上,馬里奧結(jié)識了一個好同伴,這個女孩子跟馬里奧年齡差不多,只不過個子比馬里奧高了一點兒。經(jīng)過聊天,馬里奧知道,原來這個女孩子叫克莉泰,跟他一樣都失去了父母,是來投奔親人的。深夜,可怕的風(fēng)暴來了,甲板的東西都被卷走了,船底也經(jīng)受不住風(fēng)暴,破了,水洶涌的灌了進(jìn)來,眼看船就要沉了。乘客們都驚慌失措,跑到甲板上號啕大哭起來。
一半的乘客都跳入了事先準(zhǔn)備的小艇里,可只有一艘小艇,小艇上已經(jīng)坐滿了人。只夠再容納一個小孩子了,而克莉泰和馬里奧都十分想下去。在這千鈞一發(fā)的時刻,眼看小艇離船越來越遠(yuǎn),馬里奧把機會讓給了女孩,女孩跳入小艇,得救了。大船即將沉沒,但馬里奧面對死亡反而從容鎮(zhèn)定,十分開心。
怎樣把奧爾夫的音樂教育方法融入到人音版小學(xué)四年級上冊的音樂課教學(xué)中?
1個回答2024-01-30 18:03
  樂器在教學(xué)中的應(yīng)用方法是奧爾夫音樂教育更實質(zhì)性的內(nèi)容,樂器僅是個工具。在這方面內(nèi)容的確非常豐富,這里僅介紹其中一些典型例子。



 ?、購亩嗦暤墓?jié)奏朗誦,聲勢轉(zhuǎn)換成節(jié)奏樂的伴奏、合秦:如



  |李鋼|換成鼓敲|××|節(jié)奏。



  |王小 二|換成雙響筒|×× ×|節(jié)奏。



  |歐陽 幫多|換成串鈴|×× ××|節(jié)奏,



  全班分三組,每人一件樂器。這就是一個最簡單的三聲部節(jié)奏樂隊了。



  由于每一個聲部只演奏一個固定音型,無任何技術(shù)負(fù)擔(dān),教師還可以指揮聲部的進(jìn)進(jìn)出出,學(xué)生只需跟隨著指揮開始、停止,強弱快慢變化即可,又不看譜,又不會擔(dān)心出錯。



  如果用這個節(jié)奏樂為一首大家熟悉的兩拍子的童謠或歌曲做伴奏,邊說(唱)邊奏,又增加了難度(一心二用),又使音樂更豐富,會令學(xué)習(xí)更加有趣。



  這種語言和聲勢轉(zhuǎn)換成打擊樂的例子,有時是可以構(gòu)成一個小型作品



  ② 通過探索式的學(xué)習(xí),了解樂器,比如有個課例叫“鼓的故事”,每人發(fā)一個鈴鼓。先看看自己手中這個樂器上面有什么東西,用手摸摸各個部位,再用各種辦法試試會發(fā)出什么聲音。這時的教室肯定很熱鬧。然后要每一個學(xué)生輪流想出一個敲擊的方法。大家摸仿他發(fā)出這個聲音。每人要不同的聲音。于是敲鼓皮、敲邦子,用手掌拍,用手指彈,用手指劃鼓皮,晃動鈴響,以至把鈴鼓放地上轉(zhuǎn)……孩子們會想出各種各樣方法發(fā)出聲響,而大家摸仿又是一種新的學(xué)習(xí)。在這些基礎(chǔ)上,可以用鼓敲各種節(jié)奏,大家摸索仿;還可以做音量,節(jié)奏變化,學(xué)生輪流當(dāng)指揮。一個鼓象一棵種子,可有很多的發(fā)展,開發(fā)出一株大樹。



  ③利用打擊樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練的例子還包括節(jié)拍的學(xué)習(xí),讀譜(節(jié)奏譜)的練習(xí)等等,奧爾夫的《學(xué)校教育》五卷本有許多例子。



  下面是筆者將《鴨子拌嘴》(中國民族打擊樂曲)中的一段樂譜簡化后編的一段節(jié)奏樂譜,適于小學(xué)低年級,譜中個別節(jié)奏如 可能會比較難。但他們用聽奏法大致還是可以敲出來的。筆者曾在深圳實驗小學(xué)一年級做過一次公開教學(xué)課,證明學(xué)生的潛能常常出乎大人的意料。



  附《鴨子拌嘴》節(jié)奏樂譜。(略)



 ?、?用節(jié)奏樂對話,“講”故事。



  這又是一個即興的課題,可以兩人一組任意接挑選一件打擊樂器,用它來相互“聊天”,或表現(xiàn)一個敲擊樂“小品”,如一人看報,一人老去吵他,兩人爭執(zhí)起來,又和好等等。



  還可以大家分組設(shè)計一個故事,用打擊樂器伴奏動作來表現(xiàn)……象中國的《三個和尚》,《龜免賽跑》等等都是很好題材做即興奏樂練習(xí)。其他《暴風(fēng)雨》、《看球賽》這樣的題目也很適合打擊樂即興。



  ⑤ 音條樂器的原理同打擊樂一樣,它都是主要應(yīng)用大肌肉活動,通過敲擊來奏樂,對任何人都是極容易學(xué)會的,奧爾夫的音條樂器有個設(shè)計非常精致:每架琴一般十三至十五個音條,每個音條可以摘取,這樣在初學(xué)入門時,有時只用2——3個音來奏時,為怕學(xué)生敲錯音,即可將其他間音條摘掉。



  奧爾夫為孩子們設(shè)計的音樂完全是從原本性音樂出發(fā)的,比如開始只用



  5 3(So Mi)兩個音的歌曲,一學(xué)就會。在之后較長一段時間里只用五聲音階編寫歌曲,這些歌曲由于沒有半音,非常容易學(xué)習(xí)和記憶,更重要的是這種五聲音階歌曲,當(dāng)做多聲練習(xí)時不會產(chǎn)生刺耳的不諧調(diào)音響,不像在和聲性的歌曲中有和聲的規(guī)則限制。它是一種橫向線性的音樂。這是原本性音樂的特點。



  還有就是固定音型的應(yīng)用,也是奧爾夫原本性音樂最突出的特點,一段較長的音樂只用一個節(jié)奏型反復(fù)敲奏,極容易掌握,也容易創(chuàng)作。和固定音型類似的還有五度的長音伴奏,波爾動等形式。在曲式結(jié)構(gòu)上前面也已介紹過了。在音條樂器上這些都是兒童很容易就能設(shè)計并演奏出來的,原本性的音樂就是在這樣的樂器上產(chǎn)生出來了。



  下面附三首我國奧爾夫?qū)W會付理事長李燕治老師編的為我國少數(shù)民族兒歌伴奏的樂曲 。(略)



  最后想介紹利用打擊樂參與進(jìn)行欣賞教學(xué)的方法。



  近二十多年參與音樂的方法在音樂教學(xué)中成為一個新潮流,教師們利用符號做的圖型 譜,利用身體參與外,還大量使用了奧爾夫樂器(主要是打擊樂器),學(xué)生聽著音樂,看著圖形譜,邊敲著打擊樂,就好象自己也是其中的一個樂隊成員一樣,不但提高了興趣,更由于親自的參與,對音樂的體驗更清晰、深刻。



  比如《春節(jié)序曲》李煥之曲。是一個復(fù)三部曲式,我們先將曲式結(jié)構(gòu)畫出一個圖來(見結(jié)構(gòu)圖譜)。



  將其中幾段音樂設(shè)計了四個節(jié)奏譜:(略)



  樂器符號:



  Q鼓,-‖-釵;□ 雙響筒(哇盒); △ 三角鐵; 串鈴; ⊥ 單面鈸。



  全班分成五個樂器組,另外,有一個敲單面鈸,在B的連接部敲。



  學(xué)生只根據(jù)他們聽到的各段按不同樂器的節(jié)奏進(jìn)入,重要的是教師要非常熟悉整個樂曲。彈見附主旋律譜(供教師用,下面是節(jié)奏樂譜)。



  這個教案因音樂非常優(yōu)美,氣氛熱烈,學(xué)生們演奏沒任何技術(shù)負(fù)擔(dān),參與的積極性很高,效果總是委不錯的。在這樣參與基礎(chǔ)上,音樂已深深印在心里,再簡單介紹與樂曲相關(guān)的結(jié)構(gòu),創(chuàng)作背景,學(xué)生們都是非常樂意聽的。



  國外象這類的教案,教材非常多,一改過去被動地欣賞,深入不進(jìn)音樂里的狀況,深受學(xué)生和老師喜愛。



  奧爾夫音樂教育進(jìn)入我國不過十幾年,國內(nèi)還沒有專門的師資培訓(xùn)機構(gòu),在與中國文化相結(jié)合方面還有許多路要走。但從接觸過該教法的教師和學(xué)生們以及許多教育專家的反映看,它的確給我們帶來一種新鮮的氣息。借該教育體系作橋,可以引導(dǎo)我們更快地趕上世界音樂教育先進(jìn)行烈,為向跨世界邁進(jìn)做出我們的貢獻(xiàn)。
什么是奧爾夫音樂教育?它的精髓是什么?
1個回答2022-12-13 17:06
(一)奧爾夫音樂體系是當(dāng)今全世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一,它是原本性的音樂教育,是一種理念性的教育。
(二)原本的音樂
原本:屬于基本元素的,原本素材的,原始起點的,適合于開端的。
原本的音樂:
1、 原本的音樂決不只是單獨的音樂,它是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的,
2、 原本的音樂是一種人們必須參與的音樂。即:人們不是聽眾,而是作為演奏者參與其間。
3、 原本的音樂是先于智力的,它不用大型的形式,不用結(jié)構(gòu),它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
4、 原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學(xué)會和體驗的,適于任何人的.
(三)、奧爾夫音樂的精髓
它是一種貼近于人的教育,哪怕是不經(jīng)過教育的人,都可以接受音樂教育。
什么是奧爾夫音樂教育?它的精髓是什么?
1個回答2022-07-12 21:17
(一)奧爾夫音樂體系是當(dāng)今全世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一,它是原本性的音樂教育,是一種理念性的教育。
(二)原本的音樂
原本:屬于基本元素的,原本素材的,原始起點的,適合于開端的。
原本的音樂:
1、 原本的音樂決不只是單獨的音樂,它是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的,
2、 原本的音樂是一種人們必須參與的音樂。即:人們不是聽眾,而是作為演奏者參與其間。
3、 原本的音樂是先于智力的,它不用大型的形式,不用結(jié)構(gòu),它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
4、 原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學(xué)會和體驗的,適于任何人的.
(三)、奧爾夫音樂的精髓
它是一種貼近于人的教育,哪怕是不經(jīng)過教育的人,都可以接受音樂教育。
什么是奧爾夫音樂教育?它的精髓是什么
1個回答2022-09-19 16:45
(一)奧爾夫音樂體系是當(dāng)今全世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一,它是原本性的音樂教育,是一種理念性的教育。
(二)原本的音樂
原本:屬于基本元素的,原本素材的,原始起點的,適合于開端的。
原本的音樂:
1、 原本的音樂決不只是單獨的音樂,它是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的,
2、 原本的音樂是一種人們必須參與的音樂。即:人們不是聽眾,而是作為演奏者參與其間。
3、 原本的音樂是先于智力的,它不用大型的形式,不用結(jié)構(gòu),它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
4、 原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學(xué)會和體驗的,適于任何人的.
(三)、奧爾夫音樂的精髓
它是一種貼近于人的教育,哪怕是不經(jīng)過教育的人,都可以接受音樂教育。
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