波蘭舞曲 肖邦 五級

《英雄波蘭舞曲》降A大調，OP.53，作於1842年，鋼琴曲，是蕭邦所作16首波蘭舞曲之一（亦是最為宏偉的一首）。肖邦的創(chuàng)作靈感源于自己和祖國悲劇性的經歷，《降A大調波蘭舞曲》是與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品。據說此曲奔馬節(jié)奏寫成的對比性中段，描寫了1683年英勇抗擊入侵者的波蘭國王約翰．勃比埃斯基的騎兵隊。該騎兵隊曾擊敗橫行歐洲的土耳其人，保衛(wèi)了祖國，也拯救了歐洲。故又稱《驃騎兵波蘭舞曲》。又據說：蕭邦在作此曲時，由於傾注了他的全部愛國激情和對波蘭歷史的無限緬懷，竟仿佛聽到了波蘭先輩們的腳步聲，眼前出現了他們全副武裝地愈走愈近的幻影，嚇得蕭邦逃離自己的創(chuàng)作室。由此可見，這首樂曲是具有鮮明的形象和強烈的感染力的。

《A大調軍隊波蘭舞曲》，斬釘截鐵的節(jié)奏，朝氣勃勃的音調，表現出這支軍隊威武雄壯的陣容、勇敢堅定的品格：

下面的主題頗有長驅直入的氣魄：

注意左手，是典型的《波蘭舞曲》節(jié)奏。有趣的是，這首“軍隊”精神的樂曲，并不是2/4拍子的，可同樣有進行的韻律。假如將這首樂曲與舒伯特《軍隊進行曲》比較一下，我們會感到這是一支真正能征能戰(zhàn)的軍隊。

《A大調英雄波蘭舞曲》，是肖邦音樂中最受歡迎、受到最高評價的偉大作品之一。該曲寫作于1842年，到今天的一百五十年間，各個國家、民族的鋼琴家和鋼琴音樂聽眾，始終為之激動不已。

樂曲開始有一小段引子，引子的第一拍是中低音區(qū)四個bE，用雙手八度強有力同時奏出，這轟然一響，足以使聽眾的心被吸附住，從此，直到曲終再也無法離開。當我們在震動之后還未及定神時，三條半音階平行地向上卷起，又猛然頓住，以后是各種不協(xié)和音，不同節(jié)奏交替，在情感的海洋里到處掀起巨浪。戲劇性的緊張度愈演愈烈，直到覺得氣都透不過來時，第一個、也是全曲最重要的、反復出現的英雄主題，才豪邁、昂揚地奏出，真是“千呼萬喚始出來”：

右手雙音旋律是富于感召力的英雄音調，左手堅實果斷的節(jié)奏表達出必勝的信心。這個主題段落稍有變化（右手提高了音域，加入八度音）地重復一次，音樂的意境也隨著更上一層樓。在高潮處，仿佛可以聽到刀槍劍戟的撞擊聲。之后是一段由低谷逐步向上沖擊的音樂。沖擊得到暫時勝利后，引出一段不長的有抒情色調的感情濃重的音樂，仿佛戰(zhàn)斗間歇中的某種感觸（左手是《波蘭舞曲》的典型節(jié)奏）：

這感觸很快轉化為戰(zhàn)斗的激情，導致再現英雄的第一主題。

然后音樂進入整個曲式的中段。任何人聽了這段音樂，都會不約而同地意識到，這是騎兵在奔馳：

左手八度的固定音型，象征馬蹄聲由遠而近。彈奏起來也不輕松，被稱為“鋼琴家的絆腳石”。右手的旋律，是戰(zhàn)士們勇往直前，所向披靡的聲調。如果說《A大調波蘭舞曲》讓我們“檢閱”了一支“能戰(zhàn)斗”的軍隊的話，現在我聽到的，則是一支“正在戰(zhàn)斗”的軍隊。騎兵的壯觀場面過后，經過過渡，控制，減速，音樂奇妙地落到一個單純、弱奏的D音上，引出一段難以形容的旋律，流暢、委婉、有一絲哀傷、有一縷溫情、還很高貴，又象夢幻的境界，與千軍萬馬、氣吞山河的氣勢形成強烈的對比：

音樂在這個“遠離戰(zhàn)場”的意境中流動、徘徊了較長時間，好象流連忘返。終于，音樂流入中音區(qū)，低音區(qū)，哀傷、溫情、夢幻都隱去了，情緒再度激昂起來，斗爭的火焰重新燃起，英雄剛毅的第一主題赫然而出，這也是主要主題的最后一次再現。尾聲勢如破竹，所向披靡，在勝利的歡呼、凱旋中結束全曲。

我覺著都挺難的，“軍隊”最容易。其他都是要花點本事的。



至于說考試，作品71之1《d小調》，作品26的兩首，作品53，遺作中間的《降G大調》和《降A大調》都可以考慮。

《g小調波蘭舞曲》，無編號，此曲為肖邦陪閉局逝世后才發(fā)蘆讓現的遺作，約作于1817年，呈獻給肖邦父親的弟子史卡爾貝克伯爵公主。這是肖邦7歲時創(chuàng)作的第一首鋼琴曲。

《g小調波蘭舞曲》與波蘭的民間藝術息息相關，民族根源深厚，民族味道濃厚，肖邦一直沒有停止對波蘭舞曲的創(chuàng)態(tài)遲作。肖邦的波蘭舞曲是一首首歌頌祖國的鋼琴詩。

當人們開始舞蹈的時候，為之伴奏的舞曲開始第一部分，當人們穿過豪華的房間到達走廊或者花壇的時候，音樂進入對比的中部，當人們又回到大廳時，便再現第一部分音樂。

擴展資料

肖邦其他作品介紹

1、《革命練習曲》表現了肖邦在華沙革命失敗后內心的悲憤欲絕。因此，被后人命名為“革命”練習曲。全曲激昂悲憤，地反映了肖邦在華沙陷落、起義失敗后的心情，那奮起的旋律，表現了波蘭人民的吶喊與抗爭。作品由十二首練習曲組成，每首具有明確的技術鍛煉目的。

2、《降b小調夜曲》作于1830-1831年間。作品9中共有三首夜曲，這是肖邦最早出版的夜曲。而作品9之1則是肖邦夜曲的《最初之最初》，其旋律優(yōu)美，情緒豐富。

在痛苦中幻想

至少要求彈得清楚吧，尤其第4分鐘開蠢卜消始那段，難度很高，雙手能控制到弊扮位，強弱很明顯，聲音很分明的，很少人能做到帶知，一般都是糊的，郎朗能做到

肖邦的故事



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弗雷德里克·肖邦(1810.3.1--1849.10.17)是一位波蘭偉大的作曲家。父為居住在波蘭的法國人，母為波蘭人。肖邦出生于華沙附近的熱拉左瓦-沃拉。六歲時開始學習鋼琴，師從阿達爾貝·瑞夫尼。七歲時創(chuàng)作第一首波洛奈茲舞曲(g小調)，八歲時登臺公演。其父為法浯教師，在華沙擔任多種職務，他堅持肖邦除受音樂教育外必須同時受普通教育。十歲時，歌唱家卡塔拉尼為肖邦的演奏所感動，贈送給他一只懷表。十五歲時肖邦為沙皇亞歷山大一世演奏，沙皇贈他鉆戒一枚。十六歲入華沙音樂學院，從約瑟夫·埃爾斯納學習作曲。波蘭民間音樂、意大利歌劇的美聲線條和胡梅爾的風格，都正在對他產生影響。1829年他創(chuàng)作了《f小調鋼琴協(xié)奏曲》(通常稱為第二協(xié)奏曲，雖然實際上它在作為第一協(xié)奏曲出版的e小調之前寫成)。同年在維也納舉行兩場音樂會，訪問了德累斯頓和布拉格，回國后向歌唱家康斯坦契婭·格拉德科夫斯卡表白了愛情。但翌年在華沙演奏了他的兩首協(xié)奏曲后，就離開了被俄國古領的波蘭，于1831年定居巴黎，開始授課并舉行音樂會演出。他與李斯特、門德爾松、柏遼茲和貝利尼結識，1837年開始與女作家喬治·桑交往。當時剛剛廢除了他與馬利亞·沃德津斯卡的秘密婚約。1838至1839年冬與喬冶·桑同居在瑪略爾卡島上，但惡劣的氣候及筒陋的生活條件影響了他的健康，此后他的結核病不斷惡化。1840至1847年仍和喬治·桑共同生活在巴黎和她在諾安的別墅中。比他大六歲的喬治·桑悉心照料他，有助于煥發(fā)他的才華。許多最優(yōu)秀的作品，其中包括《二十四首前奏曲》、《降b小調奏鳴曲》和《b小調奏鳴曲》、《f小調幻想曲》，都是在他們結合的時期寫成的。他們的關系破裂(喬治·桑的兩個孩子挑起了爭吵)后，肖邦的靈感和健康日益衰退，但仍繼續(xù)教課并舉行私人音樂會。1848年，雖然病情嚴重，他仍訪問了英國和蘇格蘭。他的學生簡·斯特林把肖邦帶到她姐夫托菲肯勛爵的鄉(xiāng)村別墅內休養(yǎng)，并送給他當時迫切需要的一萬五千法郎。在倫敦，他為維多利亞女王演奏，但英國的社交生活使他精疲力竭。翌年死于巴黎。

肖邦的作品幾乎全部是鋼琴曲。他從菲爾德和胡默爾的作品中學到一些東西，對巴赫作品的學習也使他獲益匪淺，但當時的主要作曲家對他幾乎沒有影響。他成功地創(chuàng)造出一種富于個性的鍵盤寫作藝術，其優(yōu)點為鋼琴音色纖細，應用旋律裝飾來豐富和聲織體。他精通言近指遠的喻意手法，他所開拓的和聲境界遠遠超過當時的傳統(tǒng)界限。其它影響有的來自波蘭民間音樂，在《瑪祖卡舞曲》中特別明顯;往往要求高度輝煌技巧的旋律風格則源自意大利歌劇。但肖邦謹慎地指出，他的瑪祖卡“不是供跳舞”用的，事實上它們也是他的最有個性的作品，猶如私人的記事錄，記下了一生事業(yè)中聽作的和聲和節(jié)奏試驗，所探索的最為精致和變化多端的鋼琴音色，也記下了他的全部情緒變化。最早一首《瑪祖卡舞曲》是在1830年離開故鄉(xiāng)之前寫的;最后一首(f小調)感情強烈的吉光片羽，是他一生所寫的最后一曲。肖邦使鋼琴上的《瑪祖卡舞曲》成為他所獨有的形式;他所作的敘事曲(共四首，受密茨凱維奇的詩歌的概括的啟發(fā)而寫)和鍵盤諧謔曲也是如此，他使諧謔曲具有與貝多芬諧謔曲大異其趣的尖刻嘲諷的性質。他的《二十四首前奏曲》，每首用一個不同的調，是肖邦對巴赫藝術的創(chuàng)造性貢獻。肖邦認識到他的天才的用武之地主要在于比例完美的鋼琴小曲，他在這類作品中注入了豐富而又強烈的詩意，但在奏鳴曲中也表明他有駕馭大型作品，不致使材料松散的能力。迂腐的學究也許會有爭議，說它們不是“嚴格的”奏鳴曲(雖然每部奏鳴曲都遵守由幾個樂章構成的傳統(tǒng)形式)，但是人們不會希望這些奏鳴曲以另一種形式出現，因為它們的結構別有一種使人感到愜意的邏輯性。他的協(xié)奏曲(往往被人們低估)也是如此，某些評論者認為他的配器不甚高明，其實遠非如此。他的配器手法總是靈活而敏感的。有時甚至富于積極的獨創(chuàng)性(如大管的應用)。他的演奏在細膩及緊張度方面都是無與倫比的，把他的同時代人感到譜上難以理解的經過句彈奏得出神入化。

肖邦的主要作品有:

(1)鋼琴與樂隊曲:協(xié)奏曲兩部;《流暢的行板和波洛奈茲舞曲》;《波蘭歌曲幻想曲》;《科拉克維亞克回旋曲》;《把手伸給我》主題變奏曲。

(2)鋼琴獨奏曲:敘事曲四首;蘇格蘭舞曲三首;練習曲二十七首;即興曲三首;瑪祖卡舞曲五十一首;夜曲十九首;波洛奈茲舞曲十二首;前奏曲二十五首;諧謔曲四首;奏鳴曲三首;圓舞曲十七首;船歌;搖籃曲;f調幻想曲;幻想即興曲。

(3)室內樂曲:鋼琴三重奏;大提琴奏鳴曲;大提琴與鋼琴《引子和波洛乃茲舞曲》。

(4)歌曲:波蘭歌曲十七首。

肖邦其創(chuàng)作以鋼琴作品為主，且多為小型樂曲，但卓越的想象力及精湛的技巧使他成為世界最偉大的音樂詩人之一。他的音樂靈感源于自己和波蘭的悲劇性的經歷，旋律獨具個性，表達了內心深處不僅僅是傷感的感情。其作品雖有浪漫主義的本質，但有古典的純真和分寸，絲毫沒有浪漫主義的表現癖好。生性體弱敏感，幽默而又善于模仿、諷刺。其父系法裔法語教師。全家都酷愛藝術，在襁褓中便對母親和姐姐的鋼琴聲有奇特反應，并深受民間音樂熏陶，6歲時即能在琴上彈奏聽到的曲調，7歲起隨音樂家瑞夫尼學琴五年。8歲首次在慈善音樂會公演，次年敢于在著名意大利女高音歌唱家卡塔拉尼前演奏，3年后又為出席波蘭議會開幕式的俄沙皇亞歷山大一世即興演奏。作為“天才兒童”，他不但會彈琴，還會作曲，7歲時作《g小調波洛涅茲舞曲》并公開出版，康斯坦丁大公將其一首進行曲用于閱兵式上。隨后又作了一些波洛涅茲、馬祖卡、變奏曲、蘇格蘭舞曲、回旋曲等。曾師事作曲家埃爾斯納學習音樂理論數年，16歲入其領導的當時新建的華沙音樂學院。1829年為擴展音樂視野首赴維也納，應當地出版商、鋼琴制造商和貴族之請于8月間公演兩場，獲很大成功。1830年3月在華沙作成年后的正式首演，彈奏所作《f小調第二鋼琴協(xié)奏曲》。當年11月再離波蘭，車行至華沙郊外埃爾斯納令停車，讓精選的一個合唱團演唱了他為愛情專作的一首告別合唱曲為他送行，似已預示波蘭將永遠不能再見其游子歸來。到達維也納后，種種情況令人失望，時又值波蘭發(fā)生起義，奮起抵抗俄國侵略軍，他為之十分激動不安，但家人不愿他回波參戰(zhàn)，于是決定去巴黎尋求更理想的環(huán)境。在等待護照簽證期間作了《b小調諧謔曲》、《革命練習曲》等一些富于激情的樂曲，同時還為一些愛國詩詞譜曲。后行至德國斯圖加特，聽到華沙被俄軍攻陷的消息，悲痛欲絕，幾至不能自拔。1831年9月抵巴黎，為該地極端的“豪華與骯臟、美德與罪惡”而感嘆不已。通過一位維也納朋友的介紹結識了那里的波蘭流亡者及著名作曲家羅西尼、李斯特、柏遼茲、門德爾松等人。與此同時，在德國的舒曼極度推崇他，稱他為新浪漫主義時代的代表。但他過分纖細的演奏未能在大音樂會中獲得所有人的贊賞，只是在沙龍里很受歡迎。這個時期作品有兩集《練習曲》、《e小調敘事曲》、《幻想即興曲》和一些受強烈民族感情激發(fā)而作的馬祖卡與波洛涅茲舞曲等。1836年結識放蕩不羈的女作家喬治·桑，并于1838年秋私奔至馬略卡島，開始了他們十年的同居生活，至1848年終因意見不和而分手。這段時間里寫了《24首前奏曲》、戲劇性的《升c小調諧謔曲》、悲壯的《c小調波洛涅茲舞曲》、《f小調幻想曲》、《船歌》、《波洛涅茲幻想曲》、《f小調敘事曲》及《b小調奏鳴曲》等。與桑決裂后精神沮喪，再加上巴黎革命烈火又起，在此情況下接受了其蘇格蘭女學生斯特林之邀首途訪英及蘇格蘭，由于體弱多病，思鄉(xiāng)心切，在英期間全無創(chuàng)作，僅為波蘭難民演奏一次。1848年11月返回巴黎后，病情惡化，臨終前唯求銷毀其未完成手稿，以及在葬禮中詠唱莫扎特的《安魂曲》。死后一周年，當其墓地紀念碑揭幕時，人們在他墳上灑了一盒祖國波蘭的泥土。

　　肖邦的故事

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　　弗雷德里克·肖邦(1810.3.1--1849.10.17)是一位波蘭偉大的作曲家。父為居住在波蘭的法國人，母為波蘭人。肖邦出生于華沙附近的熱拉左瓦-沃拉。六歲時開始學習鋼琴，師從阿達爾貝·瑞夫尼。七歲時創(chuàng)作第一首波洛奈茲舞曲(g小調)，八歲時登臺公演。其父為法浯教師，在華沙擔任多種職務，他堅持肖邦除受音樂教育外必須同時受普通教育。十歲時，歌唱家卡塔拉尼為肖邦的演奏所感動，贈送給他一只懷表。十五歲時肖邦為沙皇亞歷山大一世演奏，沙皇贈他鉆戒一枚。十六歲入華沙音樂學院，從約瑟夫·埃爾斯納學習作曲。波蘭民間音樂、意大利歌劇的美聲線條和胡梅爾的風格，都正在對他產生影響。1829年他創(chuàng)作了《f小調鋼琴協(xié)奏曲》(通常稱為第二協(xié)奏曲，雖然實際上它在作為第一協(xié)奏曲出版的e小調之前寫成)。同年在維也納舉行兩場音樂會，訪問了德累斯頓和布拉格，回國后向歌唱家康斯坦契婭·格拉德科夫斯卡表白了愛情。但翌年在華沙演奏了他的兩首協(xié)奏曲后，就離開了被俄國古領的波蘭，于1831年定居巴黎，開始授課并舉行音樂會演出。他與李斯特、門德爾松、柏遼茲和貝利尼結識，1837年開始與女作家喬治·桑交往。當時剛剛廢除了他與馬利亞·沃德津斯卡的秘密婚約。1838至1839年冬與喬冶·桑同居在瑪略爾卡島上，但惡劣的氣候及筒陋的生活條件影響了他的健康，此后他的結核病不斷惡化。1840至1847年仍和喬治·桑共同生活在巴黎和她在諾安的別墅中。比他大六歲的喬治·桑悉心照料他，有助于煥發(fā)他的才華。許多最優(yōu)秀的作品，其中包括《二十四首前奏曲》、《降b小調奏鳴曲》和《b小調奏鳴曲》、《f小調幻想曲》，都是在他們結合的時期寫成的。他們的關系破裂(喬治·桑的兩個孩子挑起了爭吵)后，肖邦的靈感和健康日益衰退，但仍繼續(xù)教課并舉行私人音樂會。1848年，雖然病情嚴重，他仍訪問了英國和蘇格蘭。他的學生簡·斯特林把肖邦帶到她姐夫托菲肯勛爵的鄉(xiāng)村別墅內休養(yǎng)，并送給他當時迫切需要的一萬五千法郎。在倫敦，他為維多利亞女王演奏，但英國的社交生活使他精疲力竭。翌年死于巴黎。
　　肖邦的作品幾乎全部是鋼琴曲。他從菲爾德和胡默爾的作品中學到一些東西，對巴赫作品的學習也使他獲益匪淺，但當時的主要作曲家對他幾乎沒有影響。他成功地創(chuàng)造出一種富于個性的鍵盤寫作藝術，其優(yōu)點為鋼琴音色纖細，應用旋律裝飾來豐富和聲織體。他精通言近指遠的喻意手法，他所開拓的和聲境界遠遠超過當時的傳統(tǒng)界限。其它影響有的來自波蘭民間音樂，在《瑪祖卡舞曲》中特別明顯；往往要求高度輝煌技巧的旋律風格則源自意大利歌劇。但肖邦謹慎地指出，他的瑪祖卡“不是供跳舞”用的，事實上它們也是他的最有個性的作品，猶如私人的記事錄，記下了一生事業(yè)中聽作的和聲和節(jié)奏試驗，所探索的最為精致和變化多端的鋼琴音色，也記下了他的全部情緒變化。最早一首《瑪祖卡舞曲》是在1830年離開故鄉(xiāng)之前寫的；最后一首(f小調)感情強烈的吉光片羽，是他一生所寫的最后一曲。肖邦使鋼琴上的《瑪祖卡舞曲》成為他所獨有的形式；他所作的敘事曲(共四首，受密茨凱維奇的詩歌的概括的啟發(fā)而寫)和鍵盤諧謔曲也是如此，他使諧謔曲具有與貝多芬諧謔曲大異其趣的尖刻嘲諷的性質。他的《二十四首前奏曲》，每首用一個不同的調，是肖邦對巴赫藝術的創(chuàng)造性貢獻。肖邦認識到他的天才的用武之地主要在于比例完美的鋼琴小曲，他在這類作品中注入了豐富而又強烈的詩意，但在奏鳴曲中也表明他有駕馭大型作品，不致使材料松散的能力。迂腐的學究也許會有爭議，說它們不是“嚴格的”奏鳴曲(雖然每部奏鳴曲都遵守由幾個樂章構成的傳統(tǒng)形式)，但是人們不會希望這些奏鳴曲以另一種形式出現，因為它們的結構別有一種使人感到愜意的邏輯性。他的協(xié)奏曲(往往被人們低估)也是如此，某些評論者認為他的配器不甚高明，其實遠非如此。他的配器手法總是靈活而敏感的。有時甚至富于積極的獨創(chuàng)性(如大管的應用)。他的演奏在細膩及緊張度方面都是無與倫比的，把他的同時代人感到譜上難以理解的經過句彈奏得出神入化。
　　肖邦的主要作品有：
　　(1)鋼琴與樂隊曲：協(xié)奏曲兩部；《流暢的行板和波洛奈茲舞曲》；《波蘭歌曲幻想曲》；《科拉克維亞克回旋曲》；《把手伸給我》主題變奏曲。
　　(2)鋼琴獨奏曲：敘事曲四首；蘇格蘭舞曲三首；練習曲二十七首；即興曲三首；瑪祖卡舞曲五十一首；夜曲十九首；波洛奈茲舞曲十二首；前奏曲二十五首；諧謔曲四首；奏鳴曲三首；圓舞曲十七首；船歌；搖籃曲；f調幻想曲；幻想即興曲。
　　(3)室內樂曲：鋼琴三重奏；大提琴奏鳴曲；大提琴與鋼琴《引子和波洛乃茲舞曲》。
　　(4)歌曲：波蘭歌曲十七首。
　　肖邦其創(chuàng)作以鋼琴作品為主，且多為小型樂曲，但卓越的想象力及精湛的技巧使他成為世界最偉大的音樂詩人之一。他的音樂靈感源于自己和波蘭的悲劇性的經歷，旋律獨具個性，表達了內心深處不僅僅是傷感的感情。其作品雖有浪漫主義的本質，但有古典的純真和分寸，絲毫沒有浪漫主義的表現癖好。生性體弱敏感，幽默而又善于模仿、諷刺。其父系法裔法語教師。全家都酷愛藝術，在襁褓中便對母親和姐姐的鋼琴聲有奇特反應，并深受民間音樂熏陶，6歲時即能在琴上彈奏聽到的曲調，7歲起隨音樂家瑞夫尼學琴五年。8歲首次在慈善音樂會公演，次年敢于在著名意大利女高音歌唱家卡塔拉尼前演奏，3年后又為出席波蘭議會開幕式的俄沙皇亞歷山大一世即興演奏。作為“天才兒童”，他不但會彈琴，還會作曲，7歲時作《g小調波洛涅茲舞曲》并公開出版，康斯坦丁大公將其一首進行曲用于閱兵式上。隨后又作了一些波洛涅茲、馬祖卡、變奏曲、蘇格蘭舞曲、回旋曲等。曾師事作曲家埃爾斯納學習音樂理論數年，16歲入其領導的當時新建的華沙音樂學院。1829年為擴展音樂視野首赴維也納，應當地出版商、鋼琴制造商和貴族之請于8月間公演兩場，獲很大成功。1830年3月在華沙作成年后的正式首演，彈奏所作《f小調第二鋼琴協(xié)奏曲》。當年11月再離波蘭，車行至華沙郊外埃爾斯納令停車，讓精選的一個合唱團演唱了他為愛情專作的一首告別合唱曲為他送行，似已預示波蘭將永遠不能再見其游子歸來。到達維也納后，種種情況令人失望，時又值波蘭發(fā)生起義，奮起抵抗俄國侵略軍，他為之十分激動不安，但家人不愿他回波參戰(zhàn)，于是決定去巴黎尋求更理想的環(huán)境。在等待護照簽證期間作了《b小調諧謔曲》、《革命練習曲》等一些富于激情的樂曲，同時還為一些愛國詩詞譜曲。后行至德國斯圖加特，聽到華沙被俄軍攻陷的消息，悲痛欲絕，幾至不能自拔。1831年9月抵巴黎，為該地極端的“豪華與骯臟、美德與罪惡”而感嘆不已。通過一位維也納朋友的介紹結識了那里的波蘭流亡者及著名作曲家羅西尼、李斯特、柏遼茲、門德爾松等人。與此同時，在德國的舒曼極度推崇他，稱他為新浪漫主義時代的代表。但他過分纖細的演奏未能在大音樂會中獲得所有人的贊賞，只是在沙龍里很受歡迎。這個時期作品有兩集《練習曲》、《e小調敘事曲》、《幻想即興曲》和一些受強烈民族感情激發(fā)而作的馬祖卡與波洛涅茲舞曲等。1836年結識放蕩不羈的女作家喬治·桑，并于1838年秋私奔至馬略卡島，開始了他們十年的同居生活，至1848年終因意見不和而分手。這段時間里寫了《24首前奏曲》、戲劇性的《升c小調諧謔曲》、悲壯的《c小調波洛涅茲舞曲》、《f小調幻想曲》、《船歌》、《波洛涅茲幻想曲》、《f小調敘事曲》及《b小調奏鳴曲》等。與桑決裂后精神沮喪，再加上巴黎革命烈火又起，在此情況下接受了其蘇格蘭女學生斯特林之邀首途訪英及蘇格蘭，由于體弱多病，思鄉(xiāng)心切，在英期間全無創(chuàng)作，僅為波蘭難民演奏一次。1848年11月返回巴黎后，病情惡化，臨終前唯求銷毀其未完成手稿，以及在葬禮中詠唱莫扎特的《安魂曲》。死后一周年，當其墓地紀念碑揭幕時，人們在他墳上灑了一盒祖國波蘭的泥土。

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　　呵呵，朋友，我想長篇大論，隨便抄襲別人的來應付你肯定是不高興的。我是學車輛工程的。如果你確實想學汽車設計，從以下幾方面著手：

　　第一、設計功底

　　如果是學美術的當然好，但注意稍偏重于結構素描（和明暗素描不同，這個注重結構的理解及透視的分析）；如果不是學美術的，沒必要特意學素描、色彩和速寫，多練習結構素描。另外多觀察汽車、一定要很仔細的觀察，對著圖片臨摹和實際觀察是有很大區(qū)別的。還有就是多查閱以往的車展概念車，比如法拉利、蘭博基尼、瑪莎拉蒂、奧迪、BMW、奔馳、賓利等等的概念車（對了，對全球的所有車標無疑要一看就知道是哪個國家和廠家的，很基本的）

　　第二、所報大學

　　目前，國內開設了汽車造型設計專業(yè)的就幾所學校：清華大學、中央美院、吉林大學和同濟大學。另外湖南大學、武漢理工、北京理工的設計也不錯。但是建議有條件出國學設計：意大利、德國、美國、英國。明年我應該就去意大利了，學設計。

　　第三、汽車設計在國內目前還未收到重視，奇瑞、長安的車型基本都是交給意大利的設計公司設計，費用很貴，幾個億的。所以，一定要堅持把汽車設計學好，將來為中國汽車設計走向國際出一份力。

　　時間寶貴，我本人對設計很執(zhí)著，所以看到對汽車設計感興趣的人，作為過來人都會提出寶貴建議。希望努力！