相聲藝術(shù)四種基本功

武術(shù)基本功是練習(xí)武術(shù)必須具備的身體活動能力、

技術(shù)技巧能力以及心理素

質(zhì)等基礎(chǔ)。

基本功訓(xùn)練時，

有一系列專門的綜合性練習(xí)人體內(nèi)、

外各部位功能的

方法和手段，

這些方法和手段，

突出了武術(shù)運動的專項要求，

具有鮮明的內(nèi)外兼

修的運動特點?；竟Πㄍ裙Α⒀?、肩功和樁功等主要內(nèi)容。腿功表現(xiàn)的是

腿部的柔韌性、

靈活性和力量等功夫；

腰功表現(xiàn)的是腰部靈活性、

協(xié)調(diào)控制上下

肢運動的能力和身法技巧的功夫；

肩功表現(xiàn)的是肩關(guān)節(jié)柔韌性、

活動范圍的大小

以及力量等方面的功夫；樁功表現(xiàn)的是腿部力量和呼吸內(nèi)息的功夫。

移風(fēng)易俗指文藝具有改變社會風(fēng)氣、風(fēng)俗的審美功能。

《荀子·樂論》：“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心，其感人深，其移風(fēng)易俗，故先王導(dǎo)之以禮樂而民和睦?！?strong>

《史記·樂書》“移風(fēng)易俗，天下皆寧” 唐張守節(jié)正義：“上行謂之風(fēng)，下習(xí)謂之俗。”

《孝經(jīng)·廣要道》：“移風(fēng)易俗，莫善於樂。”

《南史·循吏傳序》：“至於道德齊禮，移風(fēng)易俗，未有不由之矣?！?/p>

清 龔自珍 《對策》：“守令久乎其任，皆有移風(fēng)易俗之權(quán)?！?/p>

故事：

西漢初年，社會秩序很不安定，雖然國力得到一定的恢復(fù)，但社會風(fēng)氣沒有大的改觀。賈誼看到這個問題深為憂慮，就上書漢文帝：雖然政權(quán)已經(jīng)改變，但社會遺風(fēng)余俗依然存在，而移風(fēng)易俗、使人心趨向正道的使命不能推卸，不能只用文書往來應(yīng)付。

《樂記》認為，音樂可以“善民心”，“移風(fēng)易俗”，使人親近。這是在闡述藝術(shù)對人的情感的感化，是用藝術(shù)感染人，從而達到移風(fēng)易俗、調(diào)劑人的關(guān)系的目的。在中國古典美學(xué)里，禮樂二者是統(tǒng)一的。而“摹仿說”則更著重“快感”。

亞里士多德在他的《政治學(xué)》卷八里公開承認“音樂應(yīng)該學(xué)習(xí)，并不只是為著某一個目的，而是同時為著幾個目的，那就是(1)教育、(2)凈化，(3)精神享受，也就是緊張勞動后的安靜和休息?！?/p>

并且還指出，欣賞音樂之后，就會“感到一種輕松舒暢的快感”，“產(chǎn)生一種無害的快感?！碑?dāng)然，亞里士多德也肯定了文藝的認識作用，肯定文藝可以教導(dǎo)人去了解和認識生活。

表演藝術(shù)創(chuàng)作基本上是認識-構(gòu)思-表現(xiàn)這樣一種流程。
角色分析是戲劇演員創(chuàng)造角色形象過程中的第一個環(huán)節(jié)。即對參加演出的角色的劇本文學(xué)性形象進行分析。劇本角色形象性格的揭示，對全劇主題、矛盾沖突及故事情節(jié)開展等起一定作用，因此，演員還應(yīng)該從對全劇的認識著眼來進行角色分析。
演員對角色本身的分析有如下幾項內(nèi)容：
①角色在劇本中所處的情境；
②角色與其他角色之間的關(guān)系；
③角色在全劇中的貫串行動、最高任務(wù)及行動貫串線；
④角色在行動過程中的態(tài)度和行為方式，即角色的行為邏輯。
演員分析要明確以上幾點并把它們加以綜合、歸納，引伸出角色所具有的各種性格特征因素和由這些性格特征因素所形成的角色性格總體表現(xiàn)。
角色形象構(gòu)思是戲劇演員創(chuàng)造角色過程中的第二個環(huán)節(jié)。演員對角色的文學(xué)形象作了分析，有了認識，從而就能激起對生活中類似人物的聯(lián)想，或有意識地到類似的生活中去觀察、體驗，這樣他們就能以所積累的或所獵取到的生活素材作為創(chuàng)作原料，在對角色認識的邏輯思維和情緒感染指引下，開展創(chuàng)作想象，進行角色的形象構(gòu)思，從而使自己通過腦子里的表象活動“看到”未來舞臺演出時自己所扮演角色的形象。到舞臺創(chuàng)作時，他就能把腦子里構(gòu)思的形象，在自己身上創(chuàng)造成為觀眾能直接觀賞到的舞臺人物形象?？梢园蜒輪T腦子里構(gòu)思的角色形象稱為“意象”或“心象”。演員對角色形象，除了要構(gòu)思角色的外部造型和行為方式以外，還應(yīng)該根據(jù)角色性格來構(gòu)思角色自傳，明確和找到角色性格形成的歷史，進而能創(chuàng)造性地感覺到它們，并用來作為進一步進行人物造型和行為方式構(gòu)思的依據(jù)。
角色的外部造型構(gòu)思，不僅要構(gòu)思角色的面容、體態(tài)、穿戴打扮以及特征性習(xí)慣性的面部表情、眼神、手勢、舉止、動作、聲音造型、習(xí)慣語調(diào)等等屬于“形”的部分，還要構(gòu)思角色的氣質(zhì)、風(fēng)度、氣概、神采或風(fēng)貌等能體現(xiàn)角色神情狀態(tài)和精神面貌的“神”的部分。有些角色外形近似而心理特征不同，演員主要通過構(gòu)思和掌握不同角色的不同風(fēng)貌、神韻和獨特的節(jié)奏來創(chuàng)造不同的角色形象。
角色的行為方式構(gòu)思，主要是演員對角色在舞臺行動過程中臺詞與動作的處理設(shè)計，另外也必須同時結(jié)合角色的幕后生活、角色的思想線（包括內(nèi)心獨白、內(nèi)心視象等），使之更有力地表現(xiàn)角色的精神生活。
演員創(chuàng)作力量和體現(xiàn)手段的安排、配置、調(diào)節(jié)，以及各種表演技法如對比、渲染、沖淡及細節(jié)描繪等的統(tǒng)一運用及安排，也屬于角色形象構(gòu)思的范疇，也需要演員加以運用和掌握。
角色形象體現(xiàn)是戲劇演員創(chuàng)造角色的第三個環(huán)節(jié)，也是最主要的一環(huán)，它涉及全部表演技巧問題，最基本的方面有：
①根據(jù)自身條件和創(chuàng)作可能性將構(gòu)思設(shè)計盡可能準確地體現(xiàn)在舞臺上，并在體現(xiàn)過程中修正、豐富構(gòu)思；
②在舞臺集體性創(chuàng)作演出中，一方面注意到其他藝術(shù)家創(chuàng)作構(gòu)思對演員的制約，另一方面盡可能地利用舞臺各部門創(chuàng)作和導(dǎo)演的指導(dǎo)，使自己的藝術(shù)體現(xiàn)達到完整，并保持演出整體的完整性；
③在與觀眾的共同創(chuàng)造中不斷精益求精，并努力保持表演藝術(shù)的新鮮感，加強藝術(shù)感染力，取得更好的劇場效果。

藝術(shù)類的實驗基地啊 ? 主要都是藝術(shù)方面的內(nèi)容

藝術(shù)的三個功能：審美功能、認知功能、教育功能 審美功能是藝術(shù)的核心功能。