評(píng)書12只金錢鏢

該片劇情復(fù)雜緊湊，情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，倉庫大戰(zhàn)、百人大戰(zhàn)等幾處動(dòng)作場(chǎng)面更是看得人酣暢淋漓直呼過癮。而影片所傳遞出的赤誠(chéng)、熱血、正義等精神將影片的價(jià)值推向了一個(gè)新高度。整部電影迷局式的觀感，讓觀眾沉浸其中，大呼過癮。電影戲劇性的沖突，烏龍式的黑色幽默，美女與英雄的經(jīng)典設(shè)定，都使得這部電影可圈可點(diǎn)。

《超級(jí)保鏢》是由岳松執(zhí)導(dǎo)，岳松、釋行宇、鄒兆龍、陳惠敏、李宇菲等人出演的動(dòng)作電影。

該片講述了一個(gè)山林功夫小子武林誤打誤撞成為富家千金李菲菲的保鏢，從而引發(fā)了一段荒誕搞笑的故事。

古老門派鐵腿門的傳人武林（岳松飾）來到現(xiàn)代化大都市冷城投奔自己的師兄李江（釋行宇飾），冷城又被稱之為“犯罪之城”，在這座危機(jī)四伏的城市，武林意外成為了冷城首富之女李菲菲（李宇菲飾）的超級(jí)保鏢，并由此開啟了一段神奇的冒險(xiǎn)歷程。

『王牌保鏢』是一部典型的『buddy film』，即兄弟電影、哥們兒電影。動(dòng)作片里，這種雙（多）男主的兄弟電影中國(guó)觀眾并不陌生。

『buddy film』出現(xiàn)于上世紀(jì)50年代末，六七十年代成為好萊塢的一種經(jīng)典電影類型。到上世紀(jì)八九十年代，以動(dòng)作、兄弟情、喜劇為賣點(diǎn)的兄弟電影極為盛行。但是，在現(xiàn)在視效大片、超級(jí)英雄主導(dǎo)的電影市場(chǎng)，這類電影的吸引力大不如前。

作為一種老套的題材，『王牌保鏢』在劇情上難免會(huì)落入俗套。如何在傳統(tǒng)中展現(xiàn)風(fēng)格、突出看點(diǎn)是個(gè)難題。

比如影片的劇情懸念不足，開場(chǎng)二十多分鐘的人設(shè)交待讓人昏昏欲睡。這種無聊一直持續(xù)到兩位男主角在車中進(jìn)行『好聲音的battle』，觀眾可能會(huì)和電影中的瑞安雷諾茲一樣尷尬。故事背景的擬定也顯得簡(jiǎn)單粗暴，這當(dāng)中最委屈的當(dāng)屬加里奧德曼，他的反派角色個(gè)性單薄，這個(gè)終極boss不免讓觀眾感到過于醬油化。

但影片俗套的劇情并不影響它本身的吸引力。在這之后，從炸了主角的車，讓他們相互理解開始，兩位主角的化學(xué)反應(yīng)開始產(chǎn)生，電影也漸入佳境。

這種『佳境』體現(xiàn)為電影表現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的爵士風(fēng)格，給人一種節(jié)奏輕快、自由的浪漫感；其次是塞繆爾杰克遜鋒芒畢露的『攻』屬性與瑞安雷諾茲喪氣與怨氣糾結(jié)的『受』屬性碰撞后，產(chǎn)生了鮮明而微妙的喜劇效果；最后是阿姆斯特丹的地形讓那段水陸并進(jìn)的追逐戲精彩紛呈，體現(xiàn)了飛車特技等傳統(tǒng)商業(yè)元素經(jīng)久不衰的活力。

首先是爵士風(fēng)格。影片中大量使用了爵士樂作為配樂。雖然本人對(duì)爵士樂并沒有深入的了解，但一樣能夠感受到音樂的風(fēng)格、節(jié)奏和鏡頭里的人物性格、情緒結(jié)合得天衣無縫。這種以即興抒情著稱的音樂，同塞繆爾杰克遜一貫個(gè)性鮮明又不失詼諧的表演風(fēng)格結(jié)合在一起，竟然使得動(dòng)作片產(chǎn)生了不同于傳統(tǒng)情義浪漫的浪漫感。用現(xiàn)在的詞，就是賤賤的、壞壞的，不僅不讓人生厭，還能討人喜歡。

這一點(diǎn)不得不佩服這位了不起的黑人演員。塞繆爾杰克遜已經(jīng)69歲了，但是現(xiàn)在我們?nèi)匀浑y以找到他這種既性感、喜感而又兼具邪性和侵略性的演員。他的臺(tái)詞功底尤其值得稱道，在抑揚(yáng)頓挫喋喋不休高度保持個(gè)性的同時(shí)，他的一個(gè)停頓、一聲訕笑就能讓人跟著嚴(yán)肅或者發(fā)笑。他的表演本身，就像一個(gè)動(dòng)作明星一樣永遠(yuǎn)充滿鋒芒。

瑞安雷諾茲與之相比當(dāng)然會(huì)相形見絀，但這反而正契合影片中兩位主人公的人設(shè)屬性。同為話癆角色，一方攻勢(shì)不斷地調(diào)侃揶揄，另一方則被動(dòng)地吐槽抱怨。最后我們的死侍居然會(huì)傲嬌起來，站在汽水?dāng)偳跋驍傊髟V苦。

那一刻瑞安身后雞飛狗跳，而他始終在鏡頭面前保持站姿吐槽，一動(dòng)一靜的對(duì)比，加上當(dāng)時(shí)特意為他配上的柔光效果，使得這段戲成了電影中兩位主角嘴炮勝負(fù)的一個(gè)縮影。

在街頭的那段水路并進(jìn)的飛車戲重新展現(xiàn)了傳統(tǒng)商業(yè)動(dòng)作片的吸引力。縱觀全片，導(dǎo)演在人設(shè)和臺(tái)詞上迎合主流觀眾的同時(shí)，在精神內(nèi)核和審美追求上仍然表現(xiàn)出對(duì)傳統(tǒng)動(dòng)作片的致敬和緬懷。

不必過于追求豐富的人文內(nèi)涵、不必刻意構(gòu)造復(fù)雜的人物關(guān)系，就是依靠以牙還牙、以眼還眼的追逐、打斗給觀眾帶來簡(jiǎn)單直接、快意恩仇的刺激感。這可能是動(dòng)作電影經(jīng)久不衰的原因。

導(dǎo)演的這種追求在安排結(jié)局時(shí)體現(xiàn)得尤其明顯。在天臺(tái)上正反派最后對(duì)峙，加里奧德曼滔滔不絕講起救贖和人性，譏諷塞繆爾杰克遜是否要扮演『救世主』的角色時(shí)，塞繆爾杰克遜只是訕笑一聲:『我殺你，只是因?yàn)槟汩_槍打了我的保鏢。』