李派快板傳承

簡介
臨縣道情是一種地方戲曲劇種，它是集文學、表演、音樂、唱腔、歌舞、美術等于一體的綜合性藝術形式。由音樂和劇目兩大部分組成。它的音樂比較古老，基本由五聲音階組成，輕快、活潑、開朗、優(yōu)美。伴奏樂器頗具特色，有粗獷、豪放、低沉的蘆葦稈制作的八眼開孔管子，唱腔豐富，有著道情九彎十八調，幾個調調一大套。套套里頭有彎彎，彎彎里頭有調調的特征，襯字虛腔利用得當，避免了襯字虛腔淹沒唱詞的缺陷，唱來明快熱烈，巧奪天工。劇目豐富、古老，貼近人民群眾。
歷史溯源
臨縣地處黃河中游、晉西黃土高原呂梁山西側，隔黃河，與陜西省佳縣、吳堡縣相望。臨縣道情是呂梁地區(qū)惟一的土生土長的地方劇種，被群眾譽為呂梁山上一枝花。主要盛行于地處呂梁山區(qū)的臨縣，分布于方山、離石、柳林及陜北佳縣、米脂、吳堡等地。 臨縣道情起源于道教文化，由唐代道歌中的主曲牌“藍關腔 ”( 也叫“終南調 ” 或“耍孩兒 ”) 、“皂羅袍 ” 等吸收臨縣地域的民歌及周邊地區(qū)其它劇種的優(yōu)秀成份發(fā)展而來。在元末雛形已成，明末清初已具規(guī)模，清中已極為興盛。 臨縣道情的唱腔、曲牌，是由起于唐代的道教音樂，吸收臨縣民歌、其它劇種以及少量牘的優(yōu)秀成分形成的。至今保持著唐代時期道情的兩個主曲牌《皂羅袍》和《藍關腔》，完整的原汁原味的由道情“一經(jīng)”時期的兩種詩贊曲聯(lián)體形成的《藍關腔》即終南調牘是它的主要唱腔，而且至今保持著只用“五聲音階”的唱法，這些事實，充分說明臨縣道情的音樂是古老的。臨縣道情的特色樂器有：漁鼓、簡板、水水、管子及高、低胡呼。臨縣道情的樂隊建制是“文八仙”和“武八仙”十六人組成。這種音樂元素、特色樂器、樂隊建制是其它道情或劇種所沒有的。由這些樂器奏出來的以“廟堂音樂”中的“誘音”牗笙、簫、笛、管牘為主的音樂，輕快、活潑、開朗、優(yōu)美。有著濃厚的中國廟堂古典音樂的味道，有著濃郁的晉西地方風味。這種音樂是臨縣道情獨有的音樂。
藝術特色
臨縣道情傳統(tǒng)唱腔為曲牌體，分為平調（由道歌演變成型的唱腔）和小調（當?shù)孛窀柰栏杞Y合形成的唱腔）兩大類。平調唱腔是早期說唱道情時所用的曲牌，主要有【耍孩兒】（稱【終南調】）、【浪淘沙】等；小調唱腔主要是明清俗曲和地方小曲，主要有【太平調】、【五更調】、【小放牛】等。近現(xiàn)代以來借鑒了板腔體唱腔的結構方式，使唱腔向板腔化發(fā)展。 臨縣道情伴奏樂器在說唱道情階段有文八仙和武八仙，即文場四大件（管子、四胡、竹笛、笙）和武場四大件（漁鼓、簡板、小釵、木魚）組成。 臨縣道情兼具北道情的清揚激越和南道情的溫柔蘊藉之美。該劇種表演行當以小生、小旦、小丑為主，旦角多行快步、碎步，須生的表演則以穩(wěn)健的坐唱為主的特點使其藝術風格柔美而典雅、浪漫而抒情，充盈了濃郁的鄉(xiāng)野生活氣息，鼓蕩著強勁的生命活力。如果我們將臨縣道情的音樂唱腔與別地的道情音樂唱腔作比，就不難發(fā)現(xiàn)，臨縣道情的唱腔曲調要相對豐富得多。其中來自道教音樂的傳承大抵相同，差別主要表現(xiàn)與臨縣道情對民間藝術及其它姐妹藝術各種營養(yǎng)的廣泛吸納上，于是，一些老腔老調發(fā)生了自然而然的變異，一些新的曲調自然而然產(chǎn)生了，正如老藝人們所說：道情九彎十八調，幾個調調一大套。套套里頭有彎彎，彎彎里頭有調調。其多姿多彩的風韻略見一斑。臨縣道情的這一審美特征是她永葆生命活力的根本保證。 臨縣道情由民間說唱演變成為戲曲劇種，其演變方式和過程對認識戲曲的形成和發(fā)展、戲曲音樂的嬗變有著重要的價值。 簡介
藍關戲是流傳于膠東半島的萊州及招遠等地的一個古老的高腔劇種，是弋陽腔在膠東的后裔。據(jù)有關典籍記載、著述表明及歷代藝人的口碑資料，藍關戲始于明末，興于清初。明代末年，弋陽腔在其風靡全國之時傳至萊州，成為早期藍關戲發(fā)生的重要契機，促使了它的孕育和萌生。藍關戲即是以錯用鄉(xiāng)語的音調特征沿襲和模仿弋陽腔，其節(jié)以鼓，其調喧的表現(xiàn)形式和吸收了膠東的民間曲調及其他成分。 關于藍關戲的名稱，也還有幾種說法。有說藍關戲主要劇目是唱韓湘子的故事為多，其叔父韓愈，處處過難關，取了難關的諧音，故名藍關；又有說藍關戲幫腔用弋陽腔（高腔），來自南方故稱南官腔，因而叫南官戲（官腔之稱，見張次溪《戲劇漫話》）；還有說藍關戲叫連字戲，取其連續(xù)不斷的意思。
歷史溯源
藍關戲的班社形成，大約在清后期，戲班出名的村是萊州市的季家、馬回溝，招遠縣的小河頭。每當年節(jié)來臨，三臺藍關戲和京劇對臺而演。季家代表藝人季希奎，小河頭代表藝人王振德，后來的王仕學較有名。演出每班人員約40余人，武戲白天演，因為場面熱鬧；文戲黑夜演，因晚上能坐下靜靜地觀賞，一年四季都有演出和排練活動。 新中國成立之后，藍關戲也經(jīng)常有活動。60年代初，還有演出。70年代后期，掖縣（今萊州市）還編排藍關現(xiàn)代戲《燕子迷路》上演。但自1965年以后基本上已終止傳統(tǒng)藍關戲的演出活動了。近幾年，小河頭及龍埠的老藝人把幾出戲整理演唱，群眾歡喜地說：從南京到北京，也沒聽見這一聲。
藝術特色
藍關戲幫、打、唱三位一體，交映生輝，成為該劇種音樂的三大支柱，當?shù)厝罕姇?，頗入耳，素有藍關開了臺，婆娘跑掉鞋之說。藍關戲上演的劇目有近百出，主要為《東游記》與《西游記》兩部大型連臺本戲。 藍關戲的劇目，大體分為兩類，一類是八仙傳說故事，藝人稱為《東游記》，劇目有《湘子出家》、《湘子回家》、《貶朝》、《燒?！?、《八仙過?！返?；另一類也是演道教神仙八仙故事，但劇中出現(xiàn)孫行者、豬八戒等人物，被統(tǒng)稱為《西游記》，劇目有《打潮陽》、《燒潮陽》等。這些故事引人入勝，劇中人物繁多，文武俱全。內(nèi)容多宣揚道教的出世、修道、飛升思想，宗教色彩濃重。 藍關戲的音樂唱腔有藍關腔、老藍關腔、高腔、贊片子、小曲等。其腔調曲體短小，音調明快上口，有幾種不同幫腔（亦稱湊腔）應對。沒有管弦樂，只有打擊樂器伴奏，常常是臺上演員唱，臺下觀眾哼，人們稱此為滿臺響。唱詞在藍關戲中，為八句三段的段體，這種傳統(tǒng)與八仙戲的耍孩兒的句幅如出一轍-本文所談其傳統(tǒng)性在此可又見一斑。 （四）傳承價值
藍關戲的歷史是一部聲腔劇種的發(fā)展史，藍關戲的衍變和傳承，是我們探索藍關戲古老文化內(nèi)涵的向導，具有突出的學術價值和歷史資料價值。發(fā)掘、搶救和保護這一古老劇種對豐富完善中國戲曲史和發(fā)展民族音樂事業(yè)大有裨益。 簡介
隴劇是甘肅獨有地方戲曲，原名隴東道情。隴東道情起源于漢代的道情說唱，唐宋時期由宮廷走向民間。扎根于隴東的漁鼓道情，逐漸吸收了當?shù)孛耖g音樂營養(yǎng)，增加二股弦等樂器，衍化為皮影唱腔音樂。
歷史溯源
隴劇是甘肅省一個新興的地方戲曲劇種。它的前身是流傳在甘肅環(huán)縣環(huán)江地帶的隴東道情。隴東道情產(chǎn)生的具體年代，現(xiàn)已無法考察。據(jù)老藝人的記憶，首先把道情曲調用于皮影演唱的，是環(huán)縣耿灣的皮影藝人解長春（1843－1916年）。隴劇發(fā)源于甘肅慶陽、環(huán)縣一帶，約在一百多年前，由民間藝人趕著毛驢，馱著鑼鼓樂器，用皮影藝術表演。后經(jīng)系統(tǒng)挖掘、搜集、整理、改造，于一九五九年搬上舞臺，并正式定名為隴劇，《楓洛池》晉京為國慶十周年獻禮演出，被譽為隴上奇葩，接著巡回演出于大江南北十幾個大城市，深受觀眾喜愛。
藝術特色
隴劇表演藝術講求真實，重視從生活出發(fā)，以細膩的手法刻畫人物的內(nèi)心世界。隴劇表演動作吸收了部分皮影的側身造型，如侍衛(wèi)警戒多用大側身剪影姿勢，特別是啼哭動作更為別致，人物左袖垂射，右手以袖掩面，大側身晃動腰肢，前俯后搖，抽搐而泣。舞臺美術借鑒皮影鏤空、彩繪、裝飾手法及旦角高髻燕尾頭飾等，形成獨特風格。 隴劇音樂屬于板腔體式，分傷音和花音兩大類，傷音曲調深沉委婉，適于抒發(fā)哀怨的情感，因此又稱苦音或哭音；花音曲調活潑跳躍，善于表達喜悅的情感，故又稱歡音。隴劇唱腔沒有嚴格的節(jié)拍，比較自由明快，說唱性較強。彈板是隴劇音樂的主要板式之一，板頭、大過門規(guī)整、四方，唱腔由多種節(jié)拍型混合組成，有特定規(guī)律。小過門的第一拍，一般都重疊在唱句的末尾一字上。彈板簧舒展、流暢、優(yōu)美動聽，最有特色。 速度一般是中速，稍慢，更適于抒情和敘事。飛板唱腔和彈板有共同之處，也是由多種節(jié)拍型有規(guī)律的進行。小過門的第一拍重疊在唱句的最后一個字上。簧簡短而有特色。飛板的速度稍快，唱腔更富于說唱、敘事性。伴奏樂器，管弦樂有四胡、二胡、琵琶、揚琴、笛子、嗩吶等；打擊樂有漁鼓、簡板、水梆子、大羅、小鑼、大擦、鉸子、堂鼓、戰(zhàn)鼓、板鼓、牙子等。 隴劇的演唱方式比較自由，曲調流暢，節(jié)奏明快，近似說唱。曲調尾首的拖腔叫做簧，唱時稱嘛簧，嘛簧悠長婉轉，韻味濃厚，富有地方色彩，它是構成隴劇音樂獨特風格的重要成分。隴劇使用的樂器也有較大的發(fā)展，增加了琵琶、二胡、笙、板胡、揚琴、提琴和一些銅管、木管樂器，豐富了隴劇音樂的表現(xiàn)力。 隴劇十分重視創(chuàng)作和積累自己的演出劇目。已經(jīng)積累了一些為群眾歡迎的、《旌表記》、《草原初春》、《謝瑤環(huán)》、《假婿乘龍》等保留節(jié)目。
傳承價值
在現(xiàn)代文化的強烈沖擊之下，隴劇也陷入了瀕臨衰亡的困境，演出團體及演出場次銳減，傳承鏈幾乎中斷，處于被大劇種和時尚文化所取代的困境，如不加關注與保護，勢必越來越邊緣化乃至面臨衰滯、消失。 江西道情也稱漁鼓戲或小曲漁鼓，湖北漁鼓也與此相近。在江西尚有南昌道情、撫州道情、上饒漁鼓等。寧都道情唱腔來源于乞討者所唱小調“過街溜”和算命腔調。湖口漁鼓吸收了當?shù)氐臐O歌和小調，具有濃厚的水鄉(xiāng)風味。鄱陽漁鼓吸收了當?shù)氐拇蠊臅?、山歌、漁歌、小調等旋律，別具一格。江西道情有兩種演唱形式。一種是演唱者左手持漁鼓，右手食指、中指、無名指拍擊鼓面；另一種則不用漁鼓而以二胡伴奏，但均為一人坐唱。道情曲目以神話故事及當?shù)厥肥聻槎唷?/p>

文/炒米視角（更多精彩，點擊關注）

謝邀，這一切都緣起李世民。這似乎是一句廢話。但個中緣由聽小編一一道來。

我們的先祖對起名是非常慎重的，有嚴格的要求和規(guī)范。我們會發(fā)現(xiàn)宋以前雙字名很少，而單字名比較普遍?？v觀唐朝的皇帝，好像也就李世民和李隆基兩個皇帝是雙字名。夏商周開始，雙字名和單字名其實是并行的。但自漢以來，儒家正統(tǒng)的姓名制度是單字名加字號。比如：劉備，字玄德。而雙字名通常用于地位低微的男人，婦女。比如：司馬懿的老婆張春華。

李淵字叔德，但他的幾個兒子都是雙字名，比如李建成，李世民，李元吉。這樣起名的很顯然沒有尊重傳統(tǒng)。

但李世民后來編了個故事，說起自己名字的由來，說是李淵到了岐山，遇到一個算命的，看到4歲的李世民，說此子在20多歲要建立大功名，以后是個濟世安民的人。李淵那時候自己還跟著人家混呢，嚇得要殺那個算命的。最后那個人尿遁了。李淵就用“濟世安民”中的世民兩字給李世民取名。李世民多聰明，這樣一下子就高大上了許多。但四歲前李世民叫什么？懇請歷史學家們給個答案。

一般中原王朝的皇帝除了開國之君，都是沒有字的。因為老百姓取名用“字”的目的就是為了避名諱?；实鄣淖志蜎]有必要了。李世民這個心機婊也沒有字。當然我相信他活著的時候肯定有，但是你翻史書，真心沒有。所以，李世民開辟了官修史，用心絕對的不純良。

那么李承乾同學出生于武德二年。據(jù)說出生在太極宮承乾殿。那年李淵同學剛剛廢掉隋恭帝定都長安第二年。那時候李淵面臨的是全國大大小小十幾個政權并立。然而李淵的這幫兒子不白給，都是不世出的將才甚至帥才。李淵籠絡兒子是那段時間最重要的工作。所以給李世民同學的嫡長子取名李承乾。李世民似乎感覺到了某種政治暗示。所以非常拼命啊。只用了短短八年時間，到了武德九年五月，李淵基本統(tǒng)一了全中國。

李世民身邊有大量的漢人儒生謀士，所以同年出生的李寬，李恪包括后來的十幾個兒子都是嚴格遵守了漢代的單字名加字號的做法起名。

而且李世民后來在選儲位的時候，李承乾因為是嫡長子，因此李世民政變繼位后，李承乾就被選為太子。但好事多磨啊，李承乾騎馬把腿摔斷了。李世民就把目光轉向了同為長孫皇后所生的李泰。對李泰的愛無以復加，最終導致了李承乾發(fā)動兵變，想學把李世民。最后李世民看到李承乾和李泰這樣水火不容，于是選擇了仍是長孫皇后所生的李治繼承皇位。最終避免兄弟間的再次屠戮。

再說下李建成和李元吉的兒子，似乎都行承字。真實的歷史已被人篡改。真相已不得而知。中國歷史上再次出現(xiàn)這種行字的方式是在晚唐時期，是一個太監(jiān)為了聯(lián)絡自己的力量，給養(yǎng)子們，按某字排行。到這種方式最終一直延續(xù)至今。會不會是后人杜纂的也不得而知。

在原著和不同版本的影視，漫畫作品中提到的傳承包括： 第一代：逍遙子（掌門） 第二代：天山童姥（電影《新天龍八部之天山童姥》為巫行云），無崖子（掌門），李秋水，李秋水之妹（電影《新天龍八部之天山童姥》為李滄海，2013版天龍八部為李碧云） 第三代：蘇星河，丁春秋，虛竹子（掌門），段譽內(nèi)心自稱（其實質還是大理段氏） 第四代：康廣陵，范百齡，薛慕華，吳領軍，馮阿三，茍讀，李傀儡，石清露（新修版改為石清風，夢姑為李清露），阿紫