梅花大鼓起源

梅河口在什么地方？

　　鑼鼓

　　豫西鑼鼓以靈寶的亞武天鑼、齊天圣鼓、程村女子鑼鼓、湖濱區(qū)威風(fēng)鑼鼓最為著名。



　　亞武天鑼可行進(jìn)表演亦可站場(chǎng)表演，它陣容龐大，雄壯激烈，激昂感人，以氣勢(shì)見(jiàn)長(zhǎng)。



　　齊天圣鼓常用于站場(chǎng)表演，樂(lè)曲結(jié)構(gòu)靈活，鼓點(diǎn)多變，鼓手在表演中摹擬猴子種種機(jī)智靈巧、滑稽可愛(ài)的動(dòng)作，邊演奏，邊舞蹈，大抵一組猴鼓樂(lè)隊(duì)為15人，猴王一人，打鑼擊鼓，顯得異?；顫姛狒[，引人入勝；程村女子鑼鼓動(dòng)作優(yōu)美，充分發(fā)揮女性特長(zhǎng)，鼓點(diǎn)流暢自如，熱情奔放，多為行進(jìn)表演；湖濱區(qū)威風(fēng)鑼鼓，氣勢(shì)恢宏，講究隊(duì)列變幻，多為站場(chǎng)表演。



　　陜西西安楊陵區(qū)楊村鄉(xiāng)上川口村是中國(guó)西北享有盛名的鑼鼓生產(chǎn)專(zhuān)業(yè)村，該村鑼鼓加工業(yè)從18世紀(jì)開(kāi)始，距今已經(jīng)有300多年的歷史了。20世紀(jì)末，這一傳統(tǒng)手工業(yè)在上川口村的發(fā)展達(dá)到了歷史上的最好時(shí)期，個(gè)體私營(yíng)作坊遍布全村，一度出現(xiàn)了“女人會(huì)燒火，男人精鑄銅，老人善做鼓，青年跑經(jīng)營(yíng)”的紅火場(chǎng)面。在今天新聞節(jié)目的最后，我們就到上川口村去聽(tīng)一聽(tīng)那里的鑼鼓文化。



　　目前，在上川口村，全村常年生產(chǎn)加工鑼鼓的農(nóng)戶(hù)就有23家，部分農(nóng)戶(hù)的工廠(chǎng)也已經(jīng)像劉志斌的宏達(dá)鼓業(yè)廠(chǎng)一樣具有一定的規(guī)模了。如今，上川口村生產(chǎn)的鑼鼓與湖北武漢、江蘇蘇州、四川成都生產(chǎn)的鑼鼓樂(lè)器齊名，被譽(yù)為中國(guó)銅鼓樂(lè)器加工的四大名家。

架子鼓的來(lái)源

架子鼓（又名爵士鼓）是一種打擊樂(lè)器，英文稱(chēng)作Drum kit或Drum set， *** 許多打擊樂(lè)器為一體，基本的組合包括了大鼓(bass drum)、軍鼓(snare drum)、兩個(gè)中鼓(tom tom)、一個(gè)落地鼓(Floor Tom)、腳踏鈸(Hi-Hat Cymbal)和兩片銅鈸(a ride cymbal and a crash cymbal)。

起源于美國(guó)，在1920年代爵士樂(lè)興起時(shí)，常用于爵士樂(lè)的演奏當(dāng)中。

架子鼓是爵士樂(lè)隊(duì)中十分重要的一種無(wú)音高打擊樂(lè)器，它通常由一個(gè)腳踏的低音大鼓（Bass Drum，又稱(chēng)“底鼓”）、一個(gè)軍鼓、二個(gè)以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一個(gè)或兩個(gè)吊镲（Ride Cymbal）和一個(gè)帶踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分組成。

鼓手用鼓錘擊打各部件使其發(fā)聲。

爵士樂(lè)中常用的鼓錘有兩種，一種是木制的鼓棒，另外一種是由鋼絲制成的鋼絲刷。

在樂(lè)隊(duì)中鼓手掌握著樂(lè)曲的速度和節(jié)奏等重要環(huán)節(jié)，尤其是在爵士樂(lè)中，鼓手特別需要與其他樂(lè)手保持良好的合作狀態(tài)，比如"切奏"時(shí)鼓手的干凈利落就在其中起著很大的決定作用。

另外在爵士樂(lè)中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現(xiàn)鼓手技巧的重要因素。

爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美國(guó)。

它是一套以鼓為主的組合性打擊樂(lè)器。

由一人演奏始時(shí)專(zhuān)為爵士樂(lè)伴奏。

“爵士”二字，并非指英國(guó)皇室的勛位，而是一名早期美國(guó)黑人樂(lè)手的名字，全名為爵士波·布朗。

早期的爵士樂(lè)是美國(guó)下層黑人們自?shī)首詷?lè)的音樂(lè)形式，當(dāng)這位著名的黑人樂(lè)手演奏時(shí)，人們常常興奮的高呼“爵士，再來(lái)一個(gè)!”。

后來(lái)，這種音樂(lè)就因這位黑人歌手而得名．習(xí)慣上稱(chēng)做“爵士樂(lè)”了。

爵土鼓從外觀(guān)上看去就像一排架子上掛著很多鼓，鼓手演奏起來(lái)十分神氣、顯眼，抑揚(yáng)頓挫的立體鼓點(diǎn)鏗鏘動(dòng)聽(tīng)。

在我國(guó)，人們就按它的外型而習(xí)慣叫它“架子鼓”，鼓手的演奏俗稱(chēng)“打架子鼓”。

二十世紀(jì)中期，搖滾樂(lè)(Rock)在美國(guó)風(fēng)靡起來(lái)，旋即在世界掀起強(qiáng)勁的旋風(fēng)，由于爵士鼓變化多端的節(jié)奏和鼓手高超的演奏技藝，迅即成為搖滾樂(lè)中不可缺少的組合型打擊樂(lè)器了。

搖滾樂(lè)以它強(qiáng)烈金屬的音響和豐富多變的節(jié)奏，使人產(chǎn)生音的搖晃滾動(dòng)感覺(jué)，特別招致青年人的垂青。

在我國(guó)，隨著社會(huì)的進(jìn)步、人民生活水平的提高、人們對(duì)自?shī)市缘囊魳?lè)開(kāi)始有所要求。

搖滾樂(lè)、通俗歌曲逐漸成為人們文化生活的組成部分，爵士鼓亦屬熱門(mén)樂(lè)器，尤其受到青少年朋友的歡迎。

架子鼓形成于本世紀(jì)40年代，它包含著各種不同類(lèi)型、不同音色的手擊樂(lè)器和腳擊樂(lè)器。

手擊樂(lè)器有小鼓、嗵鼓、吊釵等，腳擊樂(lè)器有大鼓、踩釵。

在此基礎(chǔ)上，根據(jù)演奏的需要、可隨時(shí)增減附加打擊樂(lè)器。

架子鼓是用以演奏搖滾、扭擺及爵士音樂(lè)的打擊樂(lè)器，在長(zhǎng)期的演奏過(guò)程中，形成一套固定的節(jié)奏類(lèi)型，如迪斯克、倫巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜羅等節(jié)奏。

這些節(jié)奏型氣紛強(qiáng)烈、節(jié)奏鮮明，各自具有獨(dú)特的風(fēng)格。

但牛皮鼓鼓，從我同學(xué)

梅姓源出于子姓，乃上古圣君商湯的子姓子孫。始祖為梅伯。商紂王時(shí)，梅伯為卿士，他為人忠直，曾多次上書(shū)勸諫紂王，紂王不但不聽(tīng)，反而對(duì)其施以醢刑（即把人剁成肉醬）。到周武王滅紂興周后，將梅伯的孫子封為忠侯，其子孫便開(kāi)始了以梅為姓，稱(chēng)為梅氏
梅姓名人在歷史上涌現(xiàn)了不少，例如漢代有列侯梅鍡，高士梅福，東晉有儒學(xué)家梅賾，宋代有文學(xué)家梅詢(xún)、梅堯臣，明代有經(jīng)史學(xué)家梅鶚、忠臣梅殷、戲曲家梅鼎祚，清代有畫(huà)家梅清、天文數(shù)學(xué)家梅文鼎、古文字家梅曾亮等。
梅蘭芳（1893～1961）：名瀾，字畹華，江蘇泰興人，當(dāng)代平劇名伶。生于北平梨園世家，早期從吳菱仙、秦稚芬習(xí)青衣旦角，以天賦特優(yōu)，技藝絕倫，馳名全國(guó)。爾后對(duì)旦角唱腔、念白、音樂(lè)、服飾、舞蹈等進(jìn)行革新創(chuàng)造，為旦角表演藝術(shù)另辟新路，在平劇史上具有承先啟后的作用。曾三度出國(guó)，前往日、美、前蘇聯(lián)及歐洲各地表演，美國(guó)洛杉磯波摩拿學(xué)院及南加州大學(xué)均贈(zèng)予文學(xué)博士榮銜。

黃梅戲，舊稱(chēng)黃梅調(diào)或采茶戲，與京劇、越劇、評(píng)劇 、豫劇并稱(chēng)中國(guó)五大劇種。它發(fā)源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅多云山，與鄂東和贛東北的采茶戲同出一源，其最初形式是湖北黃梅一帶的采茶歌。黃梅戲用安慶語(yǔ)言念唱，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng)，具有豐富的表現(xiàn)力；黃梅戲的表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱(chēng)。 黃梅戲來(lái)自于民間，雅俗共賞、怡情悅性，她以濃郁的生活氣息和清新的鄉(xiāng)土風(fēng)味感染觀(guān)眾。

黃梅戲是安徽省的主要地方戲劇種，發(fā)源于以安徽省安慶市為中心的皖江流域（上至皖鄂交界的大別山地區(qū)，下至安徽安慶宿松、岳西、太湖、望江、潛山、懷寧、安慶市區(qū)、樅陽(yáng)、桐城以及安徽池州在內(nèi)的廣大皖江流域），并最終以完整的獨(dú)立劇種的形式誕生于安慶地區(qū)、成長(zhǎng)于安慶地區(qū)、興盛于安慶地區(qū)。 黃梅戲原名黃梅調(diào)、懷腔或府調(diào)等，現(xiàn)主要流布于安徽省安慶市及其周邊地區(qū)。 黃梅戲的最早源頭可能是來(lái)自湖北與安徽交界的大別山地區(qū)（目前此觀(guān)點(diǎn)較為普遍）。傳說(shuō)清朝乾隆時(shí)期，湖北省黃梅縣一帶的大別山采茶調(diào)傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區(qū)，與當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)結(jié)合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發(fā)展為一個(gè)新的戲曲劇種，當(dāng)時(shí)稱(chēng)為懷腔或懷調(diào)，這就是早期的黃梅戲。其后黃梅戲又借鑒吸收了青陽(yáng)腔和徽調(diào)的音樂(lè)、表演和劇目，開(kāi)始演出“本戲”。后以安慶為中心，經(jīng)過(guò)一百多年（19世紀(jì)初至解放前）的發(fā)展，黃梅戲成為安徽主要的地方戲曲劇種和全國(guó)知名的大劇種。 黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調(diào)三大腔系?；ㄇ灰匝菪?yàn)橹鳎{(diào)健康樸實(shí)，優(yōu)美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調(diào)色彩；彩腔曲調(diào)歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調(diào)是黃梅戲傳統(tǒng)正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調(diào)嚴(yán)肅莊重，優(yōu)美大方。黃梅戲以抒情見(jiàn)長(zhǎng)，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細(xì)膩動(dòng)人，以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng)，具有豐富的表現(xiàn)力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群眾的喜愛(ài)。在音樂(lè)伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂(lè)器，同時(shí)參加幫腔，號(hào)稱(chēng)“三打七唱”。中華人民共和國(guó)成立以后，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂(lè)器的伴奏體系。 黃梅戲的角色行當(dāng)體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉、刀馬旦、武二花等行。雖有分工，但并無(wú)嚴(yán)格限制，演員?？杉姘缢?。黃梅戲的表演載歌載舞，質(zhì)樸細(xì)致，真實(shí)活潑，富有生活氣息，以崇尚情感體驗(yàn)著稱(chēng)，具有清新自然、優(yōu)美流暢的藝術(shù)風(fēng)格。黃梅戲中有許多為人熟知的優(yōu)秀劇目，而以《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《夫妻觀(guān)燈》、《打豬草》、《紡棉紗》等最具代表性。 黃梅戲是中國(guó)五大戲曲劇種之一，影響十分深遠(yuǎn)。目前黃梅戲流行區(qū)域正在萎縮，各級(jí)黃梅戲劇團(tuán)特別是縣級(jí)劇團(tuán)的生存日益艱難，需要政府和全社會(huì)的關(guān)心與扶植。

黃梅戲的起源最早可追溯到唐代。據(jù)史料記載，早于唐代時(shí)期，黃梅采茶歌就很盛行，經(jīng)宋代民歌的發(fā)展、元代雜劇的影響，逐漸形成民間戲曲雛形。至明清，黃梅縣戲風(fēng)更盛。明崇貞年間，黃梅知縣曾維倫在《黃梅風(fēng)教論》中就有“十月為鄉(xiāng)戲”的記述。清道光九年，在別霽林的《問(wèn)花水榭詩(shī)集》中，一首竹枝詞的描述就更為生動(dòng)：“多云山上稻蓀多，太白湖中漁出波。相約今年酬社主，村村齊唱采茶歌”。 黃梅戲

約從清乾隆未期到辛亥革命前后為黃梅戲發(fā)展的早期。黃梅戲原名“黃梅調(diào)”或“采茶戲”，是十八世紀(jì)后期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區(qū)形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到安徽省懷寧縣為中心的安慶地區(qū)，與當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)相結(jié)合，用當(dāng)?shù)卣Z(yǔ)言歌唱、說(shuō)白，形成了自己的特點(diǎn)，被稱(chēng)為“懷腔”或“懷調(diào)”。這就是今日黃梅戲的前身。 黃梅戲從起源到發(fā)展經(jīng)歷了獨(dú)角戲、三小戲、三打七唱、管弦樂(lè)伴奏4個(gè)歷史階段。前3個(gè)階段均在湖北黃梅完成，為黃梅戲大劇種的最后形成提供了充分的先決條件。從清康熙、乾隆到光緒年間，是“三打七唱”形成和發(fā)展的重要?dú)v史階段。這個(gè)階段全面實(shí)踐了傳統(tǒng)劇目、唱腔、表演藝術(shù)積累和劇種的廣泛傳播，期間傳統(tǒng)劇目非常豐富，藝人能演出的本戲、小戲有200多本，俗稱(chēng)“大本三十六、小曲七十二”。其中，不少是取材于黃梅的真人真事，如《告經(jīng)承》《告壩費(fèi)》《大辭店》《過(guò)界嶺》等。 在劇目方面，號(hào)稱(chēng)“大戲三十六本，小戲七十二折”。大戲主要表現(xiàn)的是當(dāng)時(shí)人民對(duì)階級(jí)壓迫、貧富懸殊的現(xiàn)實(shí)不滿(mǎn)和對(duì)自由美好生活的向往。如《蕎麥記》、《告糧官》、《天仙配》等。小戲大都表現(xiàn)的是農(nóng)村勞動(dòng)者的生活片段，如《點(diǎn)大麥》、《紡棉紗》、《賣(mài)斗籮》。 產(chǎn)生和流傳到皖、鄂、贛三省間的黃梅采茶調(diào)、江西調(diào)、桐城調(diào)、鳳陽(yáng)歌，受當(dāng)?shù)貞蚯ㄇ嚓?yáng)腔、徽調(diào)）演出的影響，與蓮湘、高蹺、旱船等民間藝術(shù)形成結(jié)合，逐漸形成了一些小戲。進(jìn)一步發(fā)展，又從一種叫“羅漢樁”的曲藝形式和青陽(yáng)腔與徽調(diào)吸收了演出內(nèi)容與表現(xiàn)形式，于是產(chǎn)生了故事完整的本戲。從小戲到本戲還有一種過(guò)渡形式，老藝人稱(chēng)之為“串戲”。所謂“串戲”就是各自獨(dú)立而又彼此關(guān)連著的一組小戲，有的以事“串”，有的則以人“串”?！按畱颉钡那楣?jié)比小戲豐富，出場(chǎng)的人物也突破了小丑、小旦、小生的三小范圍。其中一些年齡大的人物需要用正旦、老生、老丑來(lái)扮演。這就為本戲的產(chǎn)生創(chuàng)造了條件。民國(guó)九年（1920年）的《宿松縣志》上記載有“邑境西南，與黃梅接壤，梅俗好演采茶小戲，亦稱(chēng)黃梅戲?！钡谝淮翁岢觥包S梅戲”這個(gè)名稱(chēng)。

黃梅戲，舊稱(chēng)黃梅調(diào)或采茶戲，與京劇、越劇、評(píng)劇 、豫劇并稱(chēng)中國(guó)五大劇種。它發(fā)源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅多云山，與鄂東和贛東北的采茶戲同出一源，其最初形式是湖北黃梅一帶的采茶歌。黃梅戲用安慶語(yǔ)言念唱，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng)，具有豐富的表現(xiàn)力;黃梅戲的表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱(chēng)。 黃梅戲來(lái)自于民間，雅俗共賞、怡情悅性，她以濃郁的生活氣息和清新的鄉(xiāng)土風(fēng)味感染觀(guān)眾。

黃梅戲是安徽省的主要地方戲劇種，發(fā)源于以安徽省安慶市為中心的皖江流域(上至皖鄂交界的大別山地區(qū)，下至安徽安慶宿松、岳西、太湖、望江、潛山、懷寧、安慶市區(qū)、樅陽(yáng)、桐城以及安徽池州在內(nèi)的廣大皖江流域)，并最終以完整的獨(dú)立劇種的形式誕生于安慶地區(qū)、成長(zhǎng)于安慶地區(qū)、興盛于安慶地區(qū)。 黃梅戲原名黃梅調(diào)、懷腔或府調(diào)等，現(xiàn)主要流布于安徽省安慶市及其周邊地區(qū)。 黃梅戲的最早源頭可能是來(lái)自湖北與安徽交界的大別山地區(qū)(目前此觀(guān)點(diǎn)較為普遍)。傳說(shuō)清朝乾隆時(shí)期，湖北省黃梅縣一帶的大別山采茶調(diào)傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區(qū)，與當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)結(jié)合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發(fā)展為一個(gè)新的戲曲劇種，當(dāng)時(shí)稱(chēng)為懷腔或懷調(diào)，這就是早期的黃梅戲。其后黃梅戲又借鑒吸收了青陽(yáng)腔和徽調(diào)的音樂(lè)、表演和劇目，開(kāi)始演出“本戲”。后以安慶為中心，經(jīng)過(guò)一百多年(19世紀(jì)初至解放前)的發(fā)展，黃梅戲成為安徽主要的地方戲曲劇種和全國(guó)知名的大劇種。 黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調(diào)三大腔系?；ㄇ灰匝菪?yàn)橹?，曲調(diào)健康樸實(shí)，優(yōu)美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調(diào)色彩;彩腔曲調(diào)歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用;主調(diào)是黃梅戲傳統(tǒng)正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調(diào)嚴(yán)肅莊重，優(yōu)美大方。黃梅戲以抒情見(jiàn)長(zhǎng)，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細(xì)膩動(dòng)人，以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng)，具有豐富的表現(xiàn)力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群眾的喜愛(ài)。在音樂(lè)伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂(lè)器，同時(shí)參加幫腔，號(hào)稱(chēng)“三打七唱”。中華人民共和國(guó)成立以后，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂(lè)器的伴奏體系。 黃梅戲的角色行當(dāng)體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉、刀馬旦、武二花等行。雖有分工，但并無(wú)嚴(yán)格限制，演員?？杉姘缢?。黃梅戲的表演載歌載舞，質(zhì)樸細(xì)致，真實(shí)活潑，富有生活氣息，以崇尚情感體驗(yàn)著稱(chēng)，具有清新自然、優(yōu)美流暢的藝術(shù)風(fēng)格。黃梅戲中有許多為人熟知的優(yōu)秀劇目，而以《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《夫妻觀(guān)燈》、《打豬草》、《紡棉紗》等最具代表性。 黃梅戲是中國(guó)五大戲曲劇種之一，影響十分深遠(yuǎn)。目前黃梅戲流行區(qū)域正在萎縮，各級(jí)黃梅戲劇團(tuán)特別是縣級(jí)劇團(tuán)的生存日益艱難，需要政府和全社會(huì)的關(guān)心與扶植。

黃梅戲的起源最早可追溯到唐代。據(jù)史料記載，早于唐代時(shí)期，黃梅采茶歌就很盛行，經(jīng)宋代民歌的發(fā)展、元代雜劇的影響，逐漸形成民間戲曲雛形。至明清，黃梅縣戲風(fēng)更盛。明崇貞年間，黃梅知縣曾維倫在《黃梅風(fēng)教論》中就有“十月為鄉(xiāng)戲”的記述。清道光九年，在別霽林的《問(wèn)花水榭詩(shī)集》中，一首竹枝詞的描述就更為生動(dòng):“多云山上稻蓀多，太白湖中漁出波。相約今年酬社主，村村齊唱采茶歌”。 黃梅戲

約從清乾隆未期到辛亥革命前后為黃梅戲發(fā)展的早期。黃梅戲原名“黃梅調(diào)”或“采茶戲”，是十八世紀(jì)后期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區(qū)形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到安徽省懷寧縣為中心的安慶地區(qū)，與當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)相結(jié)合，用當(dāng)?shù)卣Z(yǔ)言歌唱、說(shuō)白，形成了自己的特點(diǎn)，被稱(chēng)為“懷腔”或“懷調(diào)”。這就是今日黃梅戲的前身。 黃梅戲從起源到發(fā)展經(jīng)歷了獨(dú)角戲、三小戲、三打七唱、管弦樂(lè)伴奏4個(gè)歷史階段。前3個(gè)階段均在湖北黃梅完成，為黃梅戲大劇種的最后形成提供了充分的先決條件。從清康熙、乾隆到光緒年間，是“三打七唱”形成和發(fā)展的重要?dú)v史階段。這個(gè)階段全面實(shí)踐了傳統(tǒng)劇目、唱腔、表演藝術(shù)積累和劇種的廣泛傳播，期間傳統(tǒng)劇目非常豐富，藝人能演出的本戲、小戲有200多本，俗稱(chēng)“大本三十六、小曲七十二”。其中，不少是取材于黃梅的真人真事，如《告經(jīng)承》《告壩費(fèi)》《大辭店》《過(guò)界嶺》等。 在劇目方面，號(hào)稱(chēng)“大戲三十六本，小戲七十二折”。大戲主要表現(xiàn)的是當(dāng)時(shí)人民對(duì)階級(jí)壓迫、貧富懸殊的現(xiàn)實(shí)不滿(mǎn)和對(duì)自由美好生活的向往。如《蕎麥記》、《告糧官》、《天仙配》等。小戲大都表現(xiàn)的是農(nóng)村勞動(dòng)者的生活片段，如《點(diǎn)大麥》、《紡棉紗》、《賣(mài)斗籮》。 產(chǎn)生和流傳到皖、鄂、贛三省間的黃梅采茶調(diào)、江西調(diào)、桐城調(diào)、鳳陽(yáng)歌，受當(dāng)?shù)貞蚯?青陽(yáng)腔、徽調(diào))演出的影響，與蓮湘、高蹺、旱船等民間藝術(shù)形成結(jié)合，逐漸形成了一些小戲。進(jìn)一步發(fā)展，又從一種叫“羅漢樁”的曲藝形式和青陽(yáng)腔與徽調(diào)吸收了演出內(nèi)容與表現(xiàn)形式，于是產(chǎn)生了故事完整的本戲。從小戲到本戲還有一種過(guò)渡形式，老藝人稱(chēng)之為“串戲”。所謂“串戲”就是各自獨(dú)立而又彼此關(guān)連著的一組小戲，有的以事“串”，有的則以人“串”?！按畱颉钡那楣?jié)比小戲豐富，出場(chǎng)的人物也突破了小丑、小旦、小生的三小范圍。其中一些年齡大的人物需要用正旦、老生、老丑來(lái)扮演。這就為本戲的產(chǎn)生創(chuàng)造了條件。民國(guó)九年(1920年)的《宿松縣志》上記載有“邑境西南，與黃梅接壤，梅俗好演采茶小戲，亦稱(chēng)黃梅戲?！钡谝淮翁岢觥包S梅戲”這個(gè)名稱(chēng)。