王玉芳唱悲傷漁鼓

樂昌漁鼓流行于廣東樂昌境內(nèi)的傳統(tǒng)說唱藝術(shù)。漁鼓起源于道曲，是道教活動(dòng)中演唱的曲子，用來演唱故事，故亦有“唱道情”之稱謂。衍變?yōu)榍囆问胶?，為了方便表演，加上漁鼓 ( 亦稱道簡 ) 、簡板作為伴奏樂器，逐步改稱漁鼓。

祁東漁鼓是湖南衡陽的漢族民間曲藝，采用長二尺四寸，圓周九寸大的無節(jié)竹筒，蒙上豬皮膜做成的"漁鼓筒"為主要演奏樂器，配合說唱的一種表演形式。

漁鼓藝人的代表人物有：劉興國、鄒華春、鄒華山、鄒昆山等。

林黛玉最悲傷的三首詩，分別是《葬花吟》、《詠菊》、《桃花行》。

1、《葬花吟》

《葬花吟》可以說是林黛玉全部哀音的代表，是整部《紅樓夢》詩詞的最高峰，是王冠上那顆最璀璨的明珠。這首詩創(chuàng)作于第二十七回：“埋香冢飛燕泣殘紅”一回。賈府這時(shí)正值鼎盛初期，風(fēng)光無限。

即使是這樣，黛玉從未因?yàn)橘Z府的興盛而感到絲毫的欣喜：“一年三百六十日，風(fēng)刀霜?jiǎng)?yán)相逼” 一年三百六十天啊，過的是什么日子！刀一樣的寒風(fēng)，利劍般的嚴(yán)霜，無情地摧殘著花枝。在她看來，寄人籬下的日子，自己依然是被無情的摧殘著，沒有人真正能懂自己，即使是知己寶玉，也難顧全我那時(shí)時(shí)刻刻來侵襲的傷感。

2、《詠菊》

《詠菊》是創(chuàng)作于第三十八回賈府最鼎盛時(shí)期，是林黛玉海棠詩社奪魁的作品。詩作帶有黛玉一貫的清麗與愁緒?！盁o賴詩魔昏曉侵”一個(gè)“魔”字足以見得“詩”于林黛玉的重要性，佛教把人們有所欲求的念頭都說成是魔，修心養(yǎng)性用以降魔，“詩”即是黛玉一生形影不離的伴侶的與畢生縈繞心頭的理想追求。

3、《桃花行》

離《葬花吟》的寫作已有時(shí)日，又經(jīng)歷了大觀園的種種變故。在時(shí)令上來說雖然是“萬物逢春”，對(duì)黛玉所處的賈府來說卻是夕陽晚景。機(jī)敏如黛玉，或許對(duì)賈府的這一切變化早有所洞察，又孤苦無依，也只能以筆宣泄自己的情感，以花寄托自己的身世飄零，除此之外，黛玉別無他法。

（1907-1993），男，漢族，沔陽（今仙桃）長埫口人。是仙桃漁鼓皮影隊(duì)創(chuàng)始者。解放前，懷抱漁鼓沿門趕酒，茶館清唱。七七事變后，隨同黃玉堂等藝人流浪黃陂、應(yīng)城、孝感、武漢等地。解放后，沔陽縣人民政府將四散的皮影藝人組織起來，還拔優(yōu)成立縣級(jí)皮影隊(duì)、辦皮影劇院，固定于仙桃、彭場等大集鎮(zhèn)演出。皮影藝人從此有了施展才華的場所，生活也有了保障。皮影隊(duì)自一九五二年在長埫口成立后，參加土改運(yùn)動(dòng)，清匪反霸等宣傳工作。一九五三年，他改編的皮影戲《武松打店》在全省民間音樂、舞蹈匯演中獲一等獎(jiǎng)。一九五八年參加全國曲藝匯演，把沔陽漁鼓推向全國，正式定名“湖北漁鼓”。
他的漁鼓各種唱腔在《湖北說唱音樂集成》第一集上刊登。原沔陽曲藝皮影隊(duì)在他的帶領(lǐng)下，改革創(chuàng)新，是江漢平原最有藝術(shù)的皮影隊(duì)。文革前期，曲藝皮影隊(duì)走遍湖北各地。 藝名別揚(yáng)（1912-1988），男，漢族，沔陽毛嘴光華人。別道揚(yáng)從小跟隨舅父吳運(yùn)年學(xué)唱漁鼓腔沿門趕酒，以后唱茶館皮影戲。聰明的別道揚(yáng)在演唱技藝上超越了前輩藝人的演唱水平。他對(duì)漁鼓唱詞很有研究，用成語與民間的方言土語（即順口溜）相結(jié)合，每一段唱詞讓人們聽了是哄堂大笑。解放前他在徐鴛一帶演唱《四下河南》一戲，孀婦田氏夜嘆家事，用漁鼓悲腔唱得滿場觀眾鴉雀無聲。戲場內(nèi)一寡婦聽得流涕痛哭，回家要尋短見，多虧領(lǐng)居相救。別道洋是天、潛、沔漁鼓皮影戲最有名的老藝人。他的唱詞與唱腔流行江漢平原各地，別揚(yáng)是仙桃最大一門派（即別派），他的傳承人高風(fēng)成是仙桃德高望重的皮影藝人。一九八八年，別道洋與世長辭，仙桃各地的皮影藝人都去參加喪葬，吊唁別揚(yáng)名老藝人。