電影阿飛正傳里講的是什么？

阿飛正傳》是張國榮首次出演王家衛(wèi)的作品，這部略帶自傳體特點的電影為他贏得了香港金像影帝的獎座。王家衛(wèi)的代表作品，張國榮的電影自傳，“不著地的飛鳥”成為他最有象征意義的一段寓言，也讓他如愿喜捧香港金像影帝的獎座。《阿飛正傳》應(yīng)該是張國榮演技的一次轉(zhuǎn)變，在他以后的不少角色里都能看到“阿飛”給他帶來的影響。這部片子的幾

位演員在片中的表現(xiàn)都可圈可點，作為主角的張國榮在其中自然最具分量，這部片子也讓他拿下了香港金像獎最佳男主角的榮譽。



故事以六十年代初期為背景，折射的卻是90年代人們疲憊的靈魂。



阿飛是上海移民，他從未見過生母，自小由養(yǎng)母養(yǎng)大，因此長大后他對生命中遇到的每一個女人都冷酷無情。放蕩不羈的他先后與售票員蘇麗珍和舞女咪咪同居，但后來又相繼拋棄了她們。阿飛決計找到生母，為此他只身前往南洋。一直暗戀蘇麗珍的警察目睹了蘇麗珍與阿飛的決裂后，決定改行去跑船。在菲律賓，他又見到了阿飛，此時的阿飛已在一場打斗中身負重傷。兩個人擺脫追逐的人，在一列返鄉(xiāng)的火車上，阿飛被人用槍打死。



本片由香港鬼才導演王家衛(wèi)（Wong Kar-Wai）自編自導。王家衛(wèi)1958年生于上海，五歲時隨父母移居香港，后畢業(yè)于香港理工學院美術(shù)設(shè)計系。經(jīng)過短期培訓，進入香港TVB電視臺從事電視制作，并迅速成長為一名出色的編劇。1981年開始撰寫電影劇本，80年代共計寫過13個電影劇本，并被曾提名香港金像獎最佳編劇。王家衛(wèi)早年從事多年的劇本創(chuàng)作，對于形成他那獨特的電影對白風格有著重要的影響。1988年，他初執(zhí)導筒拍攝影片《旺角卡門》，獲香港金像獎十多項提名?！锻强ㄩT》讓王家衛(wèi)成為香港令人矚目的導演，但同時他那詭異另類的影像當年也讓很多人覺得困惑。他1990年執(zhí)導了第二部影片《阿飛正傳》，獲1991香港金像獎五項大獎，令他躋身一流導演之列。



1994年他的《重慶森林》上映，同時另一部影片《東邪西毒》拍攝完成?！稏|邪西毒》同年入選威尼斯電影節(jié)，號稱華人俠義電影的另類高峰。1995年他又拍攝完成《墮落天使》。1997年的《春光乍泄》，入選戛納電影節(jié)并獲最佳導演。2000年的《花樣年華》獲得戛納電影節(jié)最佳男演員和最佳藝術(shù)成就兩項大獎，在法國和英國等國公映時也收到不俗票房。2004年，經(jīng)過四年的漫長拍攝，王家衛(wèi)導演完成了他的第八部影片《2046》，這部影片入選2000年的戛納電影節(jié)。王家衛(wèi)的電影系列：《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《重慶森林》、《東邪西毒》、《墮落天使》、《春光乍泄》、《花樣年華》、《2046》。



⊙ 懷舊的影像和情感的碎片



在彌漫著60年代氛圍的故事里，影片具有一種深切的憂傷氣質(zhì)。一個放蕩不羈的靈魂背后隱藏著情感的失落和模糊的記憶傷害。這種傷害從對女性的情感中可以看到人物無法自拔的境況，從而用陰暗的街道、迷茫的風景完美地表現(xiàn)了一個承受傷害又不斷傷害他人的記憶故事。在含糊的背影里可以找尋到人物失落的情感碎片，這些碎片在重復的故事里成為一種

具有歷史反思的傷感童話?！盁o腳鳥”的故事既是人物內(nèi)心的感覺，也是影片一再重復的歷史記憶。這種情感和記憶在樓梯和時間里反復徘徊，既是傷害別人和自己的兇器，也是走向內(nèi)心歸程的一種解脫。張國榮那憂傷和不羈的面孔被固定在畫面的一角，成為王家衛(wèi)影片中懷舊情感的一個不可磨滅的符號。



舊式有軌電車、灰暗的樓梯、無望的眼神、老式的時鐘等，把一股濃郁而悲情在影像間瞬時彌漫開來。懷舊的記憶丟失在時間里，人物落寞的尋找著情感。情感變成了碎片，只有殘存的無腳鳥故事。人物在彼此的相互尋找，卻又無法尋找到內(nèi)心世界的彼岸，然而隔海相望成為心靈自由的孤獨感。情感的孤獨在記憶里更為鮮明和傷感，詩意的影像在時間和地域之間穿梭，無可歸宿的人物只能被旅程擊敗。阿飛想要飛不過是一個妄想，最終被擊斃在回程的列車上，永久地定格在那

其中張國榮面對鏡子說的那句話，就是那部片子的靈魂