雅爾維《理查·施特勞斯·交響詩》

這張專輯是雅爾維指揮蘇格蘭國家管弦樂團，演奏理查·施特勞斯的四部交響詩《阿爾卑斯交響曲》、《死與凈化》、《英雄的生涯》、《唐璜》。

交響詩《阿爾卑斯交響曲》作品64，作于1911至1915年，當時理查·施特勞斯居住在南德阿爾卑斯山南麓別墅期間。這部龐大的交響詩通過音樂描述了理查·施特勞斯一次登山的經歷，包括迷路、暴風雨及下山的回程等，配器細膩、色彩豐富，畫面感極強，作品甫一問世就被認為是交響詩這種音樂形式的終結和巔峰之作。

交響詩《死與凈化》作品24，完成于1889年。是理查·施特勞斯交響詩中的杰出之作，與他其它交響詩的不同之處是，它不完全是故事性的，也不完全是圖解式的，盡管它有詳細的說明文字，但是完全可以當作一首無標題音樂來聽。此曲明顯受瓦格納的《特利斯坦與伊索爾德》的啟示而創(chuàng)作，表現(xiàn)一個經歷病痛折磨的人在彌留之際回顧往昔的奮斗歷程，“當命定的時刻到來時，他的靈魂離開軀體，奔赴永恒的太空，去實現(xiàn)在世間未盡的壯麗理想”。

交響詩《英雄的生涯》作品40，作于1898年，是理查·斯特勞斯的最后一首交響詩，該年3月3日由他親自指揮首演。

交響詩《唐璜》作品20，作于1888年，是他根據奧地利詩人萊瑙的《唐璜：一首戲劇性的詩》而創(chuàng)作的一部交響詩。這是顯示施特勞斯創(chuàng)作完全成熟并具有自己風格特點的第一部作品。在萊瑙的筆下，唐璜并不是好色之徒，而是一個夢想家和哲學家。他迫切尋求理想，為青春的欲望所驅使，去尋求一個又一個理想化的女性，但是卻遭遇到無休止的失望，幻想的不斷破滅并最后死于敵人之手。交響詩的第一個重要主題代表唐璜已登上他的歷險征途，這個主題的每次重新出現(xiàn)都仿佛代表一個新的情節(jié)。隨后幾段描寫愛情的音樂，表明了唐璜所希望的理想情人的性格。最后樂隊在一個極大的高潮時突然中止，這是一個可怕的停頓。隨著小號演奏的一個不諧和音，音樂戛然而止。隨后是極為低沉、悲傷的尾聲，最后樂曲用寂靜宣告了死亡的來臨。