專輯英文名: Michael Rabin 1936-1972
專輯中文名: 邁克爾·拉賓 1936-1972
藝術(shù)家: Michael Rabin資源格式: APE
版本: EMI
發(fā)行時間: 1991年
地區(qū): 美國
語言: 英語
簡介:
專輯介紹：
Michael Rabin 拉賓(1936-1972)
美國小提琴家,4歲從父母學(xué)琴,有神童之稱,9歲進(jìn)朱利亞德音樂學(xué)院,是加拉米安的得意門生.1947年還不滿11歲就作首次職業(yè)性公演,1949年在美國音樂俱樂部聯(lián)盟舉辦的音樂比賽中獲一等獎,1950年兩次與美國國家交響樂團(tuán)在卡內(nèi)基音樂廳演出獲輝煌成功,從此引人注目.拉賓的演奏,音色濃烈,富有激情與動力感.他演奏的帕格尼尼、維尼亞夫斯基、伊薩伊,是他激情與輝煌技巧的結(jié)晶.拉賓成名后,很快就染上毒癮,因吸毒而引起神經(jīng)系統(tǒng)疾病,因神經(jīng)系統(tǒng)不平衡而英年早逝.
一提到Michael Rabin，我們印象中立刻浮現(xiàn)出來的有兩樣?xùn)|西：一是他的這套EMI全集，另外就是關(guān)于Rabin其人的各種描述、評論性書籍文章。
Rabin生于1936年，其父親是紐約愛樂里的小提琴琴手，母親畢業(yè)于茱利亞音樂學(xué)院，可以說Rabin家庭是音樂氛圍很濃厚。Rabin的確天生對樂音和節(jié)奏有敏銳的感覺——他在一歲的時候就能夠打出正確的節(jié)奏，三歲的時候已經(jīng)對和音有令人驚訝的辨別能力。在五歲的時候，他雙親安排他學(xué)習(xí)演奏鋼琴。后來又一次他去看病，恰好那位醫(yī)生業(yè)余愛好小提琴，辦公室里掛著幾把他收藏的小提琴。Rabin拿起其中尺寸最小的那把，調(diào)了幾下音就開始“演奏”，并且還很倔地“愛不釋手”。Rabin父親看出兒子的真正喜好，過不久就正式開始教他小提琴演奏。Rabin進(jìn)步相當(dāng)快，才“上”了四節(jié)課就讓其在樂團(tuán)里當(dāng)樂手的父親感覺到必須找一位真正的小提琴教育家來教小Rabin才不會辜負(fù)他的天賦。于是Rabin最終拜了Ivan Galamian為師學(xué)習(xí)。
Ivan Galamian的名字在唱片界不太出名，但是如果說到學(xué)生則是鼎鼎有名的——Ivan Galamian的出色學(xué)生包括MichaelRabin、Itzhak Perlman 和PinchasZukerman等人。Rabin在1947年（10歲）時進(jìn)行了他第一次職業(yè)性演出——由Artur Rodzinski指揮HavanaPhilharmonic合作演出了Wieniawski的第一小協(xié)。兩年之后在CBS錄下了第一張唱片，曲目是Paganini24首練習(xí)曲里的其中11首。接下來的一年里（13歲），舉行了他在卡內(nèi)基音樂廳的首次演出，從而一舉成名。當(dāng)時的《紐約時報》對他的評論是“優(yōu)雅并且發(fā)音甜美”（原文：play with real grace and beauty oftone），我覺得這是相當(dāng)中肯的，比較真誠、客觀地描述了Rabin演奏的風(fēng)格，既沒有不著邊際的抬高也毫無別有用心地貶損。
當(dāng)一位藝術(shù)家去世之后，對于他的評論會隨著時間的推移而逐漸增多，并且呈現(xiàn)出多元化，換句話來說就是“越吹越神乎”。這里面的原因也是可以理解的，首先是人們肯定不會滿足于以往已有的觀點(diǎn)和信息，從而會從以往所掌握的歷史事實(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行再分析，從中抽取出某些信息加以個人理解上的引申；其次是該藝術(shù)家已謝世，正所謂死無對證，就算現(xiàn)在有錄音錄像技術(shù)又如何？
對于Rabin這個情況，現(xiàn)在吹得最牛的恐怕是說他“技巧超級驚人”。不錯，Rabin的確是技巧型的演奏家，技巧的確是小提琴家里少有得好。但是現(xiàn)在問題不在于Rabin的技巧好不好，而是Rabin之所以能有如此獨(dú)特的風(fēng)格，十分重要的還是在于他的發(fā)音和演奏氣質(zhì)上?？赡苡胁糠秩苏J(rèn)為Rabin是那種技巧過人，但思想不成熟的神童；甚至有人批評Rabin的演奏太“粗”，不夠細(xì)膩。這是有失偏頗的。有時候一個人聆聽的感覺會受到事先閱讀介紹資料的嚴(yán)重影響的。舉個例子吧，事先告訴你“西蓋蒂的運(yùn)弓存在明顯的缺陷”（這是客觀的事實(shí)）和不給你介紹西蓋蒂的基本情況先，讓你聽西蓋蒂演奏的貝多芬小協(xié)錄音，兩種情況下你的感覺肯定是不同的?，F(xiàn)在回顧起來，我還是覺得如果想比較好地去欣賞Rabin的演奏，事先還是不要看太多純粹的贊美或批評的文章——這些文章的作者，大多都是根據(jù)已有的資料信息里這里抽一句話，那里摘錄一句，然后加進(jìn)自己的評論——這樣做最危險的地方就是原本這些資料是有各自的有機(jī)屬體的，現(xiàn)在把他們都從各自的所屬的主體里抽出來，斷章取義地去進(jìn)行想當(dāng)然的引申，雖然不能說完全沒有道理，但是也難以服人，長久以往必定會越傳越歪不知所終了。正所謂一部歷史流傳久了就會變成神話。因此毫無準(zhǔn)備地先去聆聽得出自己的初步感受，然后再和各種信息比較，就可以發(fā)現(xiàn)其中哪些是有根據(jù)的，中肯的；哪些是主觀成分居多的——當(dāng)然毫無準(zhǔn)備也不意味著真的頭腦空白，一些基本的事實(shí)事先知道也是必需的。比如說Rabin的演奏個人風(fēng)格很強(qiáng)烈，這個是不爭的事實(shí)，氣質(zhì)優(yōu)雅和發(fā)音甜美也算是客觀的，可以接受——除此之外，還可以參考當(dāng)時一些資料和Rabin的描述性介紹，這些都是第一手的原始資料，相當(dāng)可信的。
Rabin的驚人天賦令同行深有體會，Szell說Rabin是他30年之內(nèi)見到的最有天賦的藝術(shù)家；D.Mitropoulos甚至還稱Rabin是“the genius violinist oftomorrow”，可見Rabin的名氣不是炒作出來或者是吹出來的。
凡是神童必定要經(jīng)歷“成熟”這一關(guān)的考驗(yàn)。這關(guān)過得好的話能夠順利成長，成為一代宗師；出了差錯的話其人生可要走彎路了。Rabin在50年代中后期踏進(jìn)20歲，也是經(jīng)歷過類似的成熟的苦惱——他的演奏技術(shù)日趨成熟，但思想上的深層次方面卻慢了一拍——這個對于他的事業(yè)來說并不是缺點(diǎn)，事實(shí)上，這個時期他的演奏，體現(xiàn)出難得技術(shù)精湛，同時氣質(zhì)上卻天真純潔的風(fēng)格。很多時候?qū)τ赑aganini、Wieniawski、Mendelsohhn、Bruch等人的作品，是否一定要“老氣橫秋”才顯得夠味呢？同時Rabin的演奏有著清純的細(xì)膩感情，這個可以在他和Hollywood BowlOrchestra合作的圣桑《引子與回旋曲》里深切地感受得到。50年代末的Rabin已經(jīng)不再是不懂事的小孩子了，很多事情他已經(jīng)有了自己的看法——這些不是我憑空捏造的，這都有當(dāng)時的第一手的紀(jì)錄為證。
